„Kontinental ‚25‘-Rezension: Beim Fotografieren auf iPhones ist der Provokateur Radu Jude zurück

Der rumänische Filmemacher Radu Jude ist unser moderner Verrückter und Moralist, der ebenso schnell Streiche spielt wie unerschütterlich darin, die Heuchler der Welt zur Rechenschaft zu ziehen (angefangen bei den Bruchlinien in seinem Heimatland). Da er ideenverrückt und schnelllebig ist, gelangte er durch die Kraft einiger mitreißender Meisterwerke der soziokulturellen Kritik ins Arthouse-Bewusstsein, nämlich das raue, absurde Jahr 2021 „Pechbumsen oder verrückter Porno“ und die freizügige Satire des Jahres 2023 „Erwarten Sie nicht zu viel vom Ende der Welt.“

Mit seinem neuesten „Kontinental ’25“ hat Jude – der auch einen herausgebracht hat grob abgedrehte Version von „Dracula„Letztes Jahr – wendet sich weg von der Clownerie und hin zu einem strengeren Ausdruck der Sorge um die Gesellschaft. Es gibt immer noch Raum für einen Curveball-werfenden Punk (Stichwort die animatronischen Dinosaurier oder die Aufnahmen der Hindenburg), aber in dieser Geschichte über Bürgerschuld und kapitalistische Ungerechtigkeit ist er bereit, einen nüchterneren Ton für seine Wut zu verwenden.

Zehn Minuten lang beobachten wir den Alltag eines ergrauten, obdachlosen Mannes (Gabriel Spahiu), der, wenn er nicht gerade Flaschen sammelt, bettelt oder aufräumt, im Keller eines zentral gelegenen Wohnhauses in der schnell wachsenden siebenbürgischen Stadt Cluj hockt. Als die Behörden eintreffen, um ihn zu räumen, angeführt von der sympathischen Gerichtsvollzieherin Orsolya (Eszter Tompa) und einer Gruppe maskierter Beamter (plus der unsichtbaren Hand des Konzerns, der plant, an der Stelle des Gebäudes ein Boutique-Hotel zu errichten), nimmt die Situation eine düstere Wendung.

Obwohl Orsolya, eine religiöse Frau mit einem ausgeprägten Sinn für Ethik, gesetzlich vom Fehlverhalten freigesprochen wurde, fühlt sie sich an einer vermeidbaren Tragödie beteiligt, die nur allzu möglich ist, wenn sich große Unternehmen mit einer gefühllosen Regierung verschwören. Unterdessen wird die Situation von hasserfüllten Nationalisten im Internet ausgenutzt, die bereit sind, eine in Ungarn geborene Bürokratin wie sie als ausländische Bösewichtin darzustellen.

Ihre angeschlagene Stimmung treibt sie dazu, den Urlaub mit ihrem Mann (Adrian Sitaru) und ihren Stiefkindern abzusagen und stattdessen in Gesprächen in der ganzen Stadt mit verschiedenen Vertrauten nach Antworten auf ihre Trauer zu suchen: einer engen Freundin (Oana Mardare), einem ehemaligen Studenten (Adonis Tanţa), der jetzt ein Zen-ausstoßender Lieferfahrer ist, und ihrem Priester (Şerban Pavlu).

Jude liebt ein tiefes, sarkastisches und weitreichendes Gespräch – wie anscheinend alle rumänischen Filmemacher. Und hier lässt Orsolyas aufrichtige, wenn auch willkürliche Suche nach Verständnis, die in jeder Faser von Tompas beeindruckender zentraler Leistung sichtbar ist, Jude geschickt die Unzulänglichkeit schneller Lösungen offenlegen. Fördert die Einfachheit einer Spenden-App das Spenden oder schafft sie eine größere Distanz? Ist die Gig Economy Mittel oder Zweck des Ehrgeizes? Sollen religiöse Erzählungen uns anspornen oder Trost spenden? Sucht Orsolya nach echten Lösungen oder einfach nach einer Möglichkeit, sich besser zu fühlen?

Bei „Kontinental ’25“ geht es auf jeden Fall um schweres Zeug. Im Hintergrund einer Bar ein Plakat für Roberto Rossellinis ernsthaften humanitären Klassiker „Europa ’51“ ist zu sehen, wobei Jude offensichtlich einer klassischen Geschichte über die Wohltätigkeitskrise einer privilegierten Frau huldigt. Aber Jude geht eher sachlich und direkt mit seinen Anliegen um, als dass er melodramatisch ist. Zum einen drehte er den neuen Film auf einem iPhone, auch wenn er den Beitrag des Smartphones zu unserer einfachen Loslösung von den Übeln der Welt in Frage stellt.

Jude legt kaum Wert auf sein Handwerk. Aber das liegt daran, dass er zuversichtlich ist, dass Sie nach Hause voller Gedanken und Gefühle über den Preis des Fortschritts, die Last der Geschichte und die Art und Weise gehen werden, wie wir angesichts so vieler Fehler darum kämpfen, das Richtige zu tun. Seine Abschlussbilder sind eine Montage von Gebäuden und Wohnkomplexen, auf denen nur sehr wenige Menschen zu sehen sind. Betrachten wir eine Vision des Wachstums oder der Aufteilung der Gemeinschaft?