Diese Geschichte enthält Spoiler zur fünften Folge der zweiten Staffel von „Fallout“.
An einem sonnigen Nachmittag Ende Februar 2025 trafen sich Mitglieder der „Ausfallen„Die Crew baut entlang einer staubigen Straße an ihrem Set in Santa Clarita eine hängende Vorrichtung auf, mit der eine Szene gedreht werden soll Walton Goggins‚ Charakter – ein langlebiger mutierter Überlebender der nukleare Apokalypse einfach als Ghul bekannt – wird aus dem Fenster geschlagen.
Einen kurzen Spaziergang entfernt auf einer Indoor-Bühne, Ella Purnell Und Kyle MacLachlan haben das lang erwartete Wiedersehen ihrer Charaktere gefilmt. Die Kameras sind auf Purnells Lucy MacLean gerichtet, eine behütete ehemalige Vault-Bewohnerin, die auf der Suche nach ihrem Vater von der kalifornischen Küste nach New Vegas gereist ist.
„Meine kleine Zuckerbombe“, sagt MacLachlan als Hank MacLean zu einer benommenen Lucy, kurz bevor sie ohnmächtig wird. Unter denjenigen, die die Aufnahmen auf den Monitoren beobachten, sind auch die „Fallout“-Showrunner Geneva Robertson-Dworet und Graham Wagner.
Beide Momente finden in den letzten Minuten von „The Wrangler“ statt, der fünften Episode der zweiten Staffel der Prime Video-Serie, in der Lucy und der Ghul nach einer gemeinsamen Wanderung durch die Mojave-Wüste endlich ihren Weg durch die Straßen der postapokalyptischen Überreste von Sin City finden.
Eine Adaption des beliebten Videospiel „Fallout“ spielt in einer alternativen Zukunft, etwa 200 Jahre nachdem ein Großteil der Welt durch Atombomben zerstört wurde. Einige Amerikaner, darunter Lucys Vater Hank, überlebten, indem sie in ein Netzwerk unterirdischer Bunker namens Vaults zogen, während andere im Ödland sich selbst überlassen blieben.
In einer Rückblende besucht Cooper Howard (Walton Goggins) Las Vegas in der zweiten Staffel von „Fallout“.
(Lorenzo Sisti / Prime Video)
Im Gegensatz zu vielen anderen Orten, die bisher in der Serie zu sehen waren, ist New Vegas den Fans der Serie sehr vertraut, da es sich um den Schauplatz des Spiels „Fallout: New Vegas“ aus dem Jahr 2010 handelt.
Auch wenn die Einbindung einer so ikonischen Kulisse ihre eigenen Herausforderungen mit sich brachte, war der Reiz, die Geschichte nach New Vegas zu bringen, für das Kreativteam der Show zu unwiderstehlich.
„Als Lucy den Tresorraum verließ, war sie sehr unschuldig, sehr naiv“, sagt Robertson-Dworet. Am Ende der ersten Staffel „hat sie ein paar Wochen im Ödland verbracht und ihr sind auf jeden Fall einiges die Augen geöffnet worden. Aber sie ist auf einer Reise, um ihrem Vater zu folgen und noch dunklere Geheimnisse aufzudecken. Daher war die Idee, sie in die eigentliche Stadt der Sünde mitzunehmen, sowohl auf metaphorischer als auch auf charakterlicher Ebene unglaublich reizvoll.“
Das Publikum hat gesehen, wie sich Lucys Zeit an der Oberfläche auf sie ausgewirkt hat. Und ihr erster Tag in New Vegas war ein Kinderspiel: Sie begegnete furchterregenden mutierten Reptilienwesen namens Todeskrallen, hatte mit einer Drogenabhängigkeit zu kämpfen, beging einen Diebstahl und tötete sogar einen Mann.
„Je näher wir Las Vegas kommen, desto mehr merkt man, wie viel (der Ghul) auf sie abgefärbt hat“, sagt der ausführende Produzent Jonathan Nolan. „Die grundlegende Frage: ‚Ist sie bereit, einige der gleichen Regeln zu brechen wie er?‘ ist eine der treibenden Fragen der Erzählung. Wie weit ist zu weit und … wie viele ihrer sorgfältig gepflegten Überzeugungen … werden die Reise durch das Ödland überleben?“
Der Ghul (Walton Goggins) sitzt in „Fallout“ allein im Zimmer des Atomic Wrangler Hotels.
(Prime Video)
Todd Howard von Bethesda Game Studios, der als ausführender Produzent der „Fallout“-Reihe fungiert, räumt ein, dass die Einbeziehung von New Vegas in die Serie für die zweite Staffel „einen Schwierigkeitsgrad mit sich brachte, der über den der ersten Staffel hinausgeht“.
„Es ist aufregend, weil man sich an einem legendären ‚Fallout‘-Ort befindet, aber es ist auch schwierig, weil die Spieler es wissen“, erklärt Howard. „Kreativ ist es einfacher, an Orte zu gehen, die die Spieler nicht kennen, aber um die Show an einen Ort zu bringen, den sie so sehr kennen und lieben, muss man wirklich besonders vorsichtig sein.“
Das Dilemma für das Kreativteam der Show bestand darin, die Balance zwischen Videospielgenauigkeit und der Realität beim Bau praktischer Sets zu finden. Während der Einsatz eines digitalen Hintergrunds es der Show ermöglichen würde, die genaue Geographie der Spiele nachzubilden, ist es das Ziel des Teams, so viele reale Sets, Requisiten und Effekte wie möglich zu bauen und zu verwenden.
„Wir hatten immer das Gefühl, dass wir es filmischer und greifbarer machen können, wenn wir tatsächlich (New Vegas) bauen“, sagt Robertson-Dworet. „Der Kompromiss wird sein, dass wir es vielleicht nicht bis ins kleinste Detail hinbekommen, wie es die Fans in Erinnerung haben. (Aber) das Maß an Engagement für die Spiele und (die Spiele so weit wie möglich zu ehren) ist sehr real.“
Verständlicherweise gelang es der „Fallout“-Crew nicht, eine ganze Stadt von Grund auf aufzubauen. Anstatt also jedes Gebäude auf der Karte von New Vegas einzubeziehen, wollten sie einige Favoriten zusammen mit denen einbeziehen, die am besten zur Geschichte passen.
Die Besetzung und Crew von „Fallout“ am Freeside-Set in Santa Clarita.
(Lorenzo Sisti/Prime Video)
Freeside, das ist das Viertel, das in den Überresten der Fremont Street in Las Vegas existiert, wurde auf einem Grundstück in Santa Clarita gebaut, das zuvor für Shows wie „Westworld“ Und „Totholz„, während ein nicht mehr existierendes Einkaufszentrum in den New Vegas Strip umgewandelt wurde.
„Da ich es mit realen Gebäuden zu tun habe, die in der realen Welt existieren, ist der Aufbau nicht genau derselbe wie im Spiel“, sagt Howard Cummings, Produktionsdesigner der Serie. „Ich habe einige der größten Hits von Freeside im Wesentlichen in einem Umkreis von drei Blocks auf einer Straße platziert. Sie sind nach und nach dem Spiel ähnlich angeordnet, haben aber nicht die (exakte) Beziehung zum eigentlichen Spiel.“
Einer der Schwerpunkte in Freeside ist der Atomic Wrangler, ein mehrstöckiges Casino mit Bar und Unterkunft, das in „Fallout: New Vegas“ zu sehen war.
„Der Atomic Wrangler war im Spiel so spezifisch“, sagt Cummings. „Es hat eine besondere Architektur und hat diese tolle Leuchtreklame, die ich liebe, mit dem Cowboy … Es gibt keine Möglichkeit, (ein Gebäude, das) bereits (am Set) existierte und es wie den Atomic Wrangler aussehen zu lassen … also habe ich eine Fassade vor eine Fassade gesetzt.“
Ein Teil dieser Zauberei steckte auch im Inneren des Atomic Wrangler. Der Barbereich im ersten Stock ist beispielsweise in einem anderen Gebäude auf der anderen Straßenseite untergebracht.
„Es war der alte Saloon in ‚Westworld‘“, sagt Cummings, der auch Produktionsdesigner für Nolans Science-Fiction-Western war, der vier Staffeln lang auf HBO ausgestrahlt wurde. „Es hat wirklich Spaß gemacht, daraus einen Nachtclub aus den 50er-Jahren zu machen. Was einst die Bühne im alten Saloon war, wurde auf die andere Seite verlegt.“
Lucy (Ella Purnell) stöbert in Sonny’s Sundries nach Waren.
(Prime Video)
Die „Fallout“-Reihe ist das erste Fernsehprojekt für Howard, der für seine Arbeit an den Videospielreihen „Fallout“ und „Elder Scrolls“ bekannt ist. Was ihn neben dem Umfang der Produktion am meisten überrascht hat, war, wie sehr die Show praktische Designs und Effekte nutzt.
„Ich dachte, mehr davon wäre eine Fälschung“, sagt Howard. Aber „sie wollten wirklich alles so praktisch wie möglich machen. … Es ist nicht nur der Umfang, sondern auch die Detailgenauigkeit und die kleinen Dinge – ich war ziemlich überwältigt. Ich dachte, es gäbe mehr ‚Filmmagie‘, Fälschungen, aber nein.“
Er erinnert sich, wie er das Vault-Set während der ersten Staffel der Serie zum ersten Mal besuchte und erstaunt war, dass die Crew nicht nur einen kompletten Vault gebaut hatte, durch den die Leute gehen konnten, sondern auch, wie selbst das kleinste Detail – wie ein mehrseitiger Bericht auf dem Schreibtisch eines Beamten – vollständig erfunden war.
Diese Liebe zum Detail ist auch in New Vegas offensichtlich, von den verschiedenen Waren, die bei Sonny’s Sundries (zu erhöhten Preisen) verkauft werden, bis hin zu den funktionierenden Monitoren aller Größen, die in einem bestimmten Penthouse für Führungskräfte zu sehen sind.
Für Nolan war das erste Mal, dass er New Vegas betrat, mit einem einzigartigen Gefühl der Vertrautheit verbunden, da er die Spiele bereits gespielt hatte.
„Die Deutschen haben sich dafür noch keinen Begriff ausgedacht, aber es gibt diese Art Déjà-vu, das man bekommt, wenn man eine physische Version eines Raums betritt, den man virtuell kennengelernt hat“, sagt Nolan, der erklärt, dass er dieses Gefühl zum ersten Mal gespürt hat, als er Miami besuchte, nachdem er die Stadt in einem „Grand Theft Auto“-Videospiel kennengelernt hatte.
Aber was ihm besonders gefiel, war die Möglichkeit, eine Todeskralle außerhalb des Strips zu zeigen.
Die ausführenden Produzenten von „Fallout“ James Altman (links) und Jonathan Nolan sowie die Co-ausführende Produzentin Noreen O’Toole im Videodorf.
(Lorenzo Sisti / Prime Video)
„Die Todeskralle ist ein Markenzeichen dieses Spiels“, sagt Nolan. „Jeder beginnt ‚Fallout: New Vegas‘ mit einem Blick auf Vegas und denkt: ‚Oh, ich gehe nach Vegas.‘ Der Grund, warum man das nicht einfach machen kann, ist die Todeskralle, das findet man sehr schnell heraus, also war es einfach eine außergewöhnliche Zusammenarbeit, das zum Leben zu erwecken und Zeit am Set mit den großartigen Künstlern von Legacy (Effects) und (Industrial Light & Magic) zu verbringen.“
Während die erste Staffel von „Fallout“ wurde in New York (und anderen Orten) gedreht, das Team verlegte die Produktion nach Kalifornien für Staffel 2. Der Umzug beinhaltete die Demontage der Vault-Sets und deren Transport durch das Land in 77 Sattelschleppern, um sie in LA wieder aufzubauen – dieses Mal alle auf einer Klangbühne verbunden
Nolan sagt, dass die Rückkehr von „Fallout“ nach Kalifornien „größtenteils aus kreativen Gründen“ erfolgte und um die Verbindung zu seinen ehemaligen „Westworld“-Crewmitgliedern wieder herzustellen, er hat sich aber auch deutlich darüber geäußert, wie wichtig es sei, Hollywood-Produktionen zurück nach Kalifornien zu bringen. Während der Dreharbeiten zur zweiten Staffel lud er sogar staatliche Gesetzgeber ans Set ein, um ihnen zu zeigen, wie wichtig das kalifornische Steuergutschriftsprogramm für Film und Fernsehen ist, um die Abwanderung von Hollywood-Produktionen umzukehren.
„Wir sind hoffnungsvoll“, sagt Nolan. „Wir werden hier weiterhin ‚Fallout‘ drehen. Staffel 3 geht hoffentlich später in diesem Jahr in Produktion und wir werden unseren Teil dazu beitragen. Aber hoffentlich werden andere Leute hart daran arbeiten, so viel Produktion wie möglich nach Kalifornien zurückzubringen.“
