„Star Trek: Starfleet Academy“-Rezension: Bodenständig, zurück zur Schule

„Star Trek: Sternenflottenakademie“, das am Donnerstag mit aufeinanderfolgenden Episoden auf Paramount+ Premiere feiert, übernimmt die notwendige Aufgabe, dorthin zu gehen, wo noch kein „Trek“ zuvor war, und gleichzeitig an alle Orte zu erinnern, an denen es war. Die von Gaia Violo kreierte neue Serie, die zynischerweise als Versuch angesehen werden könnte, jüngere Zuschauer für ein Franchise zu begeistern, das ein Jahrzehnt älter als „Star Wars“ ist, geht bodenständig und zurück in die Schule. Aber es ist immer das Beste, den Zynismus vor der Tür zu lassen, wenn man sich „Star Trek“ nähert.

Wir befinden uns im 32. Jahrhundert, der Zeitlinie nach dem Brand „Star Trek: Discovery“ unter den Kadetten auf dem gleichnamigen Campus in San Francisco, der nach „mehr als 120 Jahren“ neu aufgebaut wurde, um Offiziere der Sternenflotte auszubilden. (Keines deiner Rothemden Holly Hunter spielt Nahla Ake, sowohl Kapitänin der USS Athena als auch Kanzlerin der Akademie, wo die abnehmbare Untertasse des Raumschiffs anlegt, das Hauptgebäude der Schule bildet und den Produzenten zwei Standorte zum Preis von einem bietet. (Mit seinen geschwungenen Linien und dem Grün erinnert das Atrium eher an ein Luxus-Einkaufszentrum oder ein Hotel.)

(Es ist von keiner Bedeutung, außer für einen pedantischen kalifornischen Fernsehkritiker wie mich, aber ich möchte darauf hinweisen, dass der Campus technisch gesehen in Sausalito liegt, mit San Francisco auf der anderen Seite der Bucht. Die Golden Gate Bridge, die so oft in Science-Fiction-Filmen zerstört wurde, steht immer noch, ebenso wie das berühmte Ferry Building, das in „It Came From Beneath the Sea“ von einem riesigen Oktopus zerstört wurde.)

Ake ist 422 Jahre alt, halb Mensch, halb Lanthanit (wie Carol Kane in „Star Trek: Strange New Worlds“). Wir treffen sie in einem Vorspiel 15 Jahre vor dem Hauptthema der Serie, als der kleine Caleb Mir von seiner Mutter getrennt und zusammen mit Nus Braka, einem Weltraumpiraten mit schlechten Nachrichten, den Paul Giamatti mit Genuss, Senf und Ketchup spielt, verhaftet wird. Schuldgefühle wegen ihrer Beteiligung daran haben Ake dazu veranlasst, die Sternenflotte zu verlassen und Kindergärtnerin zu werden, doch Admiral Vance (Oded Fehr, zurück aus „Discovery“) überredet sie, wieder in den Dienst zu treten, und verkauft dies als Chance, zur Reparatur einer Föderation beizutragen, die dringend einer Reform bedarf. Hunter ist eine neue Variante des „Star Trek“-Skippers; Lässig und kompakt, sie rollt sich in ihrem Kapitänsstuhl zusammen, streckt sich aus, wo immer es ihr passt, und läuft barfuß. Als altmodisches Mädchen spielt sie LPs auf einer Victrola und trägt zum Lesen eine Brille.

Caleb ist inzwischen erwachsen geworden, nachdem er jahrelang auf der Flucht und im und außerhalb des Gefängnisses war und von ihm gespielt wurde Sandro Rosta. Ake, der seit 15 Jahren „jeden einzelnen Tag“ an ihn denkt, spürt ihn auf, entlässt ihn aus der Haft und bringt ihn mit dem Versprechen, ihm bei der Suche nach seiner Mutter zu helfen, zur Akademie. Caleb, nicht der einzige Charakter hier, der lernen muss zu vertrauen, ist ein launischer, arroganter Kerl, wie James Dean mit Dwayne Johnsons Bizeps, der mit Autoritäten und mit dem privilegierten Rivalen und Mitbewohner Darem Reymi (George Hawkins) in Konflikt gerät. Darem ist ein Khionianer (nicht zu verwechseln mit einem Koinonianer, einer anderen „Trek“-Rasse, die ich beim Googeln entdeckt habe), der seine (nicht unangenehme) außerirdische Gestalt in eine gut aussehende menschliche Haut hüllt, um optisch besser mit Caleb harmonieren zu können.

Ebenfalls in der Charterklasse, die eine sich schnell bildende Clique ergänzt: Genesis Lythe (Bella Shepard) ist eine Dar-Sha, die Tochter eines Admirals, ein Militärbalg, der nur im Weltraum gelebt hat; Sie hat einen neckenden Sinn für Humor. Kerrice Brooks spielt Sam (für die Serie Acclimation Mil), eine fröhliche Kasqianerin – eine holografische Rasse, fragen Sie nicht, ich weiß nicht –, die dort die Mission hat, ihren „Machern“ „Bio“ zu erklären. Sam ist erst ein paar Monate alt, wurde aber als Teenager programmiert. (Angeblich wurde die Rolle umgeschrieben, um sie an Brooks anzupassen, die die doppelte Persönlichkeit ihrer Klassenkameradinnen hat.) Jay-Den Kraag (Karim Diané) ist ein gewaltloser Klingone, zu dessen Hobbys die Vogelbeobachtung gehört. („Meine Mutter hat mir beigebracht, die Schönheit der Dinge zu sehen.“) Er interessiert sich für Medizin.

In der zweiten Episode gesellen sich zu ihnen ein paar Betazoiden – Empathen wie Deanna Troi in „The Next Generation“ –, die als Teil einer „Jugenddelegation“ in einer dieser „diplomatischen“ Episoden, die bei „Star Trek“ üblich sind, auf die Erde gekommen sind, wo sich außerirdische Rassen treffen, in der Hoffnung, einen neuen Vertrag zu unterzeichnen oder eine Ehe zu arrangieren. Zoë Steiner spielt Tarima Sadal, die Tochter des Betazed-Präsidenten; Ihre zarte Schönheit garantiert, dass bei Caleb, dem heißesten Kerl der Serie, gegenseitige Anziehungskraft entfacht wird. (Als ihr Bruder fügt Romeo Carere einen willkommenen Hauch nerdiger Albernheit hinzu.) Dies ist eine Serie mit College-Kindern, also passen Sie Ihre Verhaltenserwartungen entsprechend an.

Von links: Jay-Den Krag (Karim Diane), Darem Reymi (George Hawkins), Sam (Kerrice Brooks), Genesis Lythe (Bella Shepard) und Caleb mir (Sandro Rosta) in „Star Trek: Starflet Academy“.

(John Medland/Paramount+)

Sie werden sich gegenseitig kennenlernen, wie die Besetzung jeder Anfangssemester-TV-Show. In der Tat hängt Ihre Freude an „Starfleet Academy“ bis zu einem gewissen Grad davon ab, wie interessiert Sie an einer Serie über College-Kinder sind, selbst wenn diese in der Zukunft und manchmal im Weltraum spielt. (Die Pilotfolge trägt den Titel „Kids These Days“.) Sie machen Streiche, spielen Hacky Sack im Quad und geraten in Rivalitäten mit Studenten des War College nebenan. (Alle Vulkanier scheinen in diesem Team zu sein.) Sie reden darüber, sich zusammenzuschließen und Spiel zu haben. („Klingonen machen kein Spiel“, sagt Jay-Den. „Wir führen komplexe und gewalttätige Paarungsrituale durch, die in Blutvergießen enden. Und Poesie.“) Die Dinge heizen sich auf eine vertrautere Art und Weise auf, wenn sie den Planeten verlassen und sich Situationen stellen, die gefährlicher sind als der sich selbst reproduzierende Schleim, den sie in einer Version von Taking Care of an Egg Like It’s a Baby aus dem 32. Jahrhundert mit sich herumschleppen müssen.

Natürlich sind unsere jungen Helden alle enorm talentiert. Caleb, der sich dabei eine Menge nützliches Wissen angeeignet hat, kann schneller in das Gehirn eines Raumschiffs vordringen, als ich „in das Gehirn eines Raumschiffs“ schreiben kann. Aber sie sind wirklich in der Schule, um etwas über Teamarbeit, Geduld, Disziplin und alles andere zu lernen, was die Erwachsenen von den Unreifen unterscheidet. „Ein kluger Mund ist ohne Weisheit nichts wert“, sagt Tig Notaros Ingenieur Jet Reno, der von „Discovery“ zurückgekehrt ist und jetzt Physik unterrichtet.

Und tatsächlich fand ich die Gesellschaft der Erwachsenen interessanter – was sicherlich auf mein eigenes Vorurteil der Generation zurückzuführen sein könnte, aber sie verstehen die lustigeren Zeilen. (Humor ist wie immer ein wesentlicher Bestandteil der „Star Trek“-Ästhetik.) Zur Fakultät gehören neben Jet der Erste Offizier/Kadettenmeister Lura Thok (Gina Yashere), teils Klingone, teils Jem’Hadar, der ihr ein farbenfrohes, prächtiges Aussehen verleiht, und Robert Picardo, weit zurück aus „Star Trek: Voyager“ als empfindungsfähiger, unabhängiger holografischer Doktor (wiederum nicht sicher, wie das sein könnte), der verzweifelt versucht, die neuen Studenten dazu zu bringen, sich ihm anzuschließen Opernclub.

Nicht zuletzt gibt es Trekkie Stephen Colbert, der als Stimme des digitalen Studiendekans einen Traum verwirklicht und Ankündigungen hält wie: „Besuchen Sie unbedingt (die Kantine), denn manchmal ist der Kleiderbügel der größte Feind von allen“ und den einen oder anderen Witz, den ich zu bescheiden bin, um ihn hier noch einmal abzudrucken.

Wird „Starfleet Academy“ jedermanns Sache sein? (Klingonischer Kaffee wird im Replicafe serviert.) Offensichtlich nicht – „Star Trek“-Fans können sehr wählerisch sein, und das ist etwas anderes als die verschiedenen „Treks“, die manche ohnehin nicht mögen. Aber ich bin in dieser Hinsicht weichherzig – man könnte sagen weichköpfig gutherzige TV-Galaxiebereit, dorthin zu gehen, wo die kosmischen Winde wehen, immer in der Hoffnung, dass es lange lebt und gedeiht. Und nachdem ich sechs der zehn Folgen gesehen habe, kann ich sagen, dass mir „Starfleet Academy“ gut gefällt.