„Sinners“: Wie Michael B. Jordan die Unterschiede in Smoke, Stack fand

Während sich kürzlich eine aufgeregte Menschenmenge aus Weißen, Schwarzen, Alten und Jungen vor einem Kino auf dem Warner Bros.-Gelände anstellte, um sich etwas anzusehen „Sünder“ Michael B. Jordan schlüpfte leise in ein Hinterzimmer und posierte für Fotos. Er trug einen kastanienbraunen Pullover mit Reißverschluss, sagte kein Wort und neigte gekonnt den Kopf hin und her, im Profil, geradeaus. Dann ging er nach oben in einen Konferenzraum, setzte sich ans Ende eines langen Tisches und erklärte, wie er sich wieder mit Ryan Coogler zusammentat, um in dem bluesgetränkten Vampir-Blockbuster des Autors und Regisseurs die charismatischen Zwillinge zu spielen.

Mit den Armen auf dem Tisch beugte sich Jordan vor und sagte zu The Envelope: „Ich habe Ryan tatsächlich angerufen, um ihm ein Projekt vorzustellen, und er meinte: ‚Das hört sich großartig an, wie wäre es mit diesem?‘ Zum Beispiel: „Ich werde Ihnen einen Pitch vorlegen.“ Dann erzählte er mir von „Sinners“. Es klang fantastisch, aber er ließ zunächst die Vampire und die eineiigen Zwillinge außen vor und ließ diese Dinge im Laufe der Zeit einfach fallen. Ich dachte: „Soll ich eineiige Zwillinge spielen?“ Damit hättest du führen können!‘ Aber ich bin ein Selbstmotivator. Du gibst mir eine Mission, gibst mir ein Ziel und ich werde es erreichen.“

Jordans Entschlossenheit, die Waren für Coogler zu liefern, reifte vor 13 Jahren in einem Starbucks am Ventura Boulevard. Coogler, ein übernatürlich selbstbewusster USC-Filmstudent, schrieb „Fruitvale Station“ – basierend auf der Ermordung des 22-jährigen Oscar Grant durch die Polizei des Bay Area Rapid Transit im Jahr 2009 – ausdrücklich für Jordan, obwohl sie sich nie getroffen hatten. „Wir haben uns von Anfang an gut verstanden, als wir über Zeichentrickfilme und Sport gesprochen haben“, erinnert sich Jordan. „Wir mussten beide etwas beweisen.“

Tatsächlich haben Coogler und Jordan ihr Können mit „Fruitvale Station“ unter Beweis gestellt, das bei seiner Premiere im Jahr 2013 mit dem Preis der Großen Jury und dem Publikumspreis des Sundance Film Festivals ausgezeichnet wurde. Anschließend sammelte Jordan eine Hauptrolle in dem von Coogler inszenierten Boxfilm „Creed“, gefolgt vom Marvel-Blockbuster „Black Panther“, in dem er den Möchtegern-Usurpator des Titelhelden, Killmonger, spielte. „Ich habe mich isoliert, um das durchzumachen, was Killmonger als Erwachsener erlebt oder nicht erlebt hat“, bemerkte Jordan leise. Nach den Dreharbeiten ging er zur Therapie. „Ich fühlte mich besonders schwer“, sagte Jordan, der seit seiner Darstellung des zum Scheitern verurteilten Drogendealers Wallace in „The Wire“ als Teenager fast ununterbrochen schauspielerte. „Ich bin gesegnet, eine Karriere zu haben, aber es ist ein unvorhersehbarer Weg. Das Festhalten an der Arbeit hat mich konzentriert und ehrlich gehalten.“

Zwischen Coogler-Projekten spielte Jordan in „Just Mercy“ den echten Todeskandidaten Bryan Stevenson und führte Regie bei „Creed III“, wobei er seine Rolle als Adonis „Donnie“ Creed wiederholte. Als dann die eineiigen Brüder Smoke und Stack anriefen, mietete Jordan ein Haus in Ojai und begann mit Hilfe der langjährigen Dialekttrainerin Beth McGuire, die Hintergrundgeschichten der Zwillinge auszugraben. „Ich habe mich eingesperrt und wir haben ein bisschen Chakra-Arbeit gemacht und erforscht, wie sich Kindheitstrauma bei diesen Jungs körperlich manifestiert – die Art, wie sie sprechen, der Rhythmus, wie sie sich ausruhen. Ich fing an, subtile Unterschiede zu spüren, als ich zwischen Smoke und Stack wechselte. Es ist verrückt, weil ich manchmal in den Spiegel schaute und sagte: ‚Wow, ich sehe mich selbst überhaupt nicht.‘ Dann weiß man, dass man sich in die richtige Richtung bewegt.“

Michael B. Jordan.

(Shayan Asgharnia / For The Times)

Als die Produktion im Frühjahr 2024 in Louisiana begann, vertraute Jordan auf die Oscar-prämierte Kostümbildnerin Ruth E. Carter, um die Zwillinge von außen nach innen darzustellen. Jordan sagte: „Smoke ist verschlossen und bewacht, das ist er.“ gepflanztalso geben wir ihm einen Schuh, der eine Nummer zu groß ist, weil ich wollte, dass er sich langsam und methodisch bewegt. Bei Stack haben wir eine halbe Nummer zu klein gemacht, um das Gefühl zu haben, dass er nicht still sitzen konnte, weil er so mit seinem Trauma umgegangen ist – durch sein geschicktes Reden und sein Lächeln und Lachen und das Gehen von einer Sache zur nächsten, weil er den Schmerz hinter sich lassen wollte, als ob es nicht passiert wäre.“

Coogler umgab Jordan mit herausragenden Castmates, darunter Wunmi Mosaku, Hailee Steinfeld, Jack O’Connell, Delroy Lindo und Breakout-Star Miles Caton, dessen Blues-Sänger Sammie Headliner im neuen Juke-Joint von Smoke and Stack ist. In Szenen, in denen Smoke und Stack im selben Bild erscheinen mussten, umschlossen die Filmemacher Jordans Kopf mit einem an der Schulter montierten „Halo-Rig“, an dem zehn kleine Kameras befestigt waren. „Ich würde einen Charakter spielen, mich dann umziehen und den anderen Zwilling spielen“, sagte Jordan. „Ich bin ein Nerd, wenn es um die technischen Aspekte geht, weil es mir Spaß macht. Wenn man da Blut hineinwirft, 16-Stunden-Tage und so weiter, kann es ein bisschen verrückt werden. Aber ansonsten war es großartig.“

Nach Abschluss von „Sinners“ verbrachte Jordan zehn Monate in England, um bei einer neuen Version von „The Thomas Crown Affair“ Regie zu führen, zu produzieren und die Hauptrolle zu spielen. Als er kürzlich aus Großbritannien zurückgekehrt ist, hatte er Zeit, über „Sinners“ nachzudenken. „Der Film spricht von der Erfahrung der Schwarzen in Amerika innerhalb dieser Grenzen des Jim Crow South der 1930er Jahre“, sinnierte Coogler. „Die Familie meiner Mutter stammt aus Hope, Arkansas, und die Familie meines Vaters kommt aus Shreveport, Louisiana. Du kennst deine Großeltern als alte Leute, vergisst aber, dass sie einmal 25 waren, du vergisst, dass sie ehrgeizig und Unternehmer waren und Spaß daran hatten, etwas zu trinken und zu rauchen oder was auch immer, auf der Suche nach etwas Erleichterungwissen Sie, was auch immer ihre harte Realität zu dieser Zeit war. Für mich war „Sinners“ letztendlich ein Liebesbrief an meine Großeltern und Urgroßeltern. Ich wollte das Leben würdigen, das sie in dieser Zeit zu führen versuchten.“