Mein Name ist Jon Halperin. Ich habe Chain Reaction von 2000 bis 2006 gebucht und geleitet. Es begann zufällig, als ich ein Ein-Personen-Plattenlabel leitete. Ich ging in den Club, um den Auftritt der Band Melee zu sehen, und der vorherige Talenteinkäufer für den Club hatte an diesem Tag gerade gekündigt. Ich sagte Besitzer Tim Hill, dass ich es tun würde (nachdem ich bisher erst drei Shows in einem Café gebucht hatte). Wir haben darauf geschlafen und am nächsten Tag wurde ich eingestellt.
Ich schloss mich Ron Martinez (von Final Conflict) an. Er buchte die Punk- und Hardcore-Shows. Ich habe Indie-, Ska-, Emo-, Screamo- und Pop-Punk-Sachen gebucht. Wir waren ein tolles Team. Beste Arbeitsfrau aller Zeiten.
Zeit für Geschichten. Mein Freund Ikey Owens (RIP) rief mich an und erzählte mir, dass er und die Jungs von At the Drive In eine neue Band gründen würden. Ich hatte Defacto (ihr Dub-Projekt) schon einmal gebucht, und wir einigten uns darauf, sie in eine Show zu schicken und sie einfach als „Defacto“ zu bezeichnen. Es waren vielleicht 200 Leute da, um den ersten Auftritt einer Band zu sehen, die bald als Mars Volta bekannt sein sollte.
Das war nichts Ungewöhnliches. Chain Reaction hatte auf dieser Bühne viele Künstler, die sich größeren Dingen zuwandten: Death Cab for Cutie, Avenged Sevenfold, Maroon 5, Fall Out Boy, Panic at the Disco, Taking Back Sunday, Pierce the Veil, My Morning Jacket. Die Liste geht weiter und weiter.
Jon Halperin, der Chain Reaction von 2000 bis 2006 buchte, steht während seiner Blütezeit vor dem Club.
(Von Jon Halperin)
Ich habe mit den Kindern einen Deal gemacht. Kaufen Sie ein Ticket für die „X“-Show und wenn Ihnen die Band nicht gefällt, erstatte ich Ihnen das Geld. Ich musste es nie tun. Ich kannte mein Publikum und es vertraute meiner Kuratierung des Raumes. … Es war von den Kindern, für die Kinder, außer dass ich damals 30 war. Ich musste wie ein Teenager denken. Mein Freund Brian nannte mich einmal „Peter Pan“.
In der Mitte meiner Regierungszeit wurden soziale Medien zu einer Sache. Es gab Friendster und etwas später MySpace. YouTube erklärte nur wenige Jahre später. Aber in den ersten Jahren, in denen ich am Veranstaltungsort war, war es Mundpropaganda. Es handelte sich um Papierflyer, die in Cafés und Plattenläden abgegeben wurden. Es war der Flyer im Schaufenster des Veranstaltungsortes. Es waren das Mean Street Magazine und das Skratch Magazine.
Ich neckte die Presse, wenn sie eine Show rezensieren wollte. Wenn Sie nicht mit Stift und Papier erscheinen, kommen Sie nicht rein (tut mir leid, Kelli).
Der Großteil der Musikindustrie ging zur Show in Los Angeles, aber die intelligente Industrie kam zu uns. Unzählige Acts wurden im Anschluss an ihre Shows unter Vertrag genommen. Oft traf man die Band mit einem Label auf dem Parkplatz in der Nähe ihres Tourbusses.
Als ich dort war, war es ein trockener Raum. Keinerlei Alkohol oder Gras. Wir haben nur eine Ausnahme von der Unkrautregel gemacht. Ein Künstler in einer Band mit Morbus Crohn, der mit einer Krankenschwester reiste. Ich sage zwar nicht, dass Bands hinter den Kulissen, auf der Bühne, in ihren Transportern (wir hatten selten Busse) nicht getrunken haben, aber was wir nicht gesehen haben, ist nicht passiert.
Touche Amoré tritt 2010 bei Chain Reaction auf.
(Joe Calixto)
Wir wurden oft als die „CBGBs des Westens“ bezeichnet und für viele Bands, Einheimische und Tour-Acts gleichermaßen, waren wir genau das. Wir waren das Epizentrum. Natürlich gab es auch andere Veranstaltungsorte, aber aus irgendeinem Grund waren wir der Veranstaltungsort. Das Showcase Theatre in Corona stand kurz vor dem Untergang. Koo’s Cafe in Santa Ana war fertig. Back Alley in Fullerton war nicht aktiv. Das Galaxy Theater (in Santa Ana) war immer noch, nun ja, das Galaxy. Es gab kein House of Blues Anaheim. Bands würden tausende Meilen fahren, um eine Show im Chain Reaction zu spielen. Bei uns begannen die lokalen Bands als erste von vier Bands, die innerhalb eines Jahres als Headliner auftreten würden. Wir waren ihr Ausgangspunkt. Wir waren dort, wo die Kinder herauskamen. Die echten Fans, von denen viele selbst Bands gegründet haben.
Zum Glück gibt es heute noch andere kleinere Veranstaltungsorte, die die Szene für alle Altersgruppen fördern: Program Skate in Fullerton, der Locker Room im Garden AMP (in Garden Grove), Toxic Toast in Long Beach, das Haven Pomona, aber es ist einfach nicht dasselbe. Es war ein Moment in der Zeit. Eine Zeit, die in ein paar Jahrzehnten vergessen sein wird, aber heute werden meine sozialen Medien mit Erinnerungen an ein Zimmer überschwemmt, das für Tausende von Kindern ein zweites Zuhause war.
Kein Bedauern. Es waren die besten und schlimmsten Zeiten meines Lebens. Einen Tagesauftritt zu absolvieren und dann fast jeden Tag der Woche zum Veranstaltungsort zu gehen, war hart. Beziehungen und Freundschaften waren schwierig, da ich nachts nicht ausgehen konnte. Ich konnte kein Haustier bekommen. Ich war ständig müde. Aber ich würde diese sechs Jahre nicht umsonst eintauschen.
RIP, Kettenreaktion.
