Das Museum für zeitgenössische Kunst hat Kara Walkers Skulptur „Unmanned Drone“ erworben, einen Eckpfeiler der bahnbrechenden Arbeit des Museums Ausstellung „Denkmäler“..
Es schließt sich den 158 Werken von 106 Künstlern an, die letztes Jahr in die ständige Sammlung des MOCA aufgenommen wurden, darunter bedeutende Werke von Jacqueline Humphries, Mike Kelley, Shizu Saldamando, Mary Weatherford, Julie Mehretu und Nairy Baghramian. Fünfzig Künstler sind neu in der Sammlung, darunter Jonathas de Andrade, Leilah Babirye, Meriem Bennani, Paul Chan, Cynthia Daignault und Ali Eyal.
„Unmanned Drone“ – ein gewaltiges Zeugnis der Macht der Transmogrifizierung – verfügt über einen eigenen Raum im Brick, das im Oktober die Ausstellung „Monuments“ gemeinsam präsentierte. Walker schuf die 13 Fuß hohe Bronzeskulptur aus einer Statue des prominenten konföderierten Generals Stonewall Jackson, die ursprünglich in Charlottesville, Virginia, stand. Die Statue war entfernt worden, nachdem sie als wichtiger Treffpunkt für die berüchtigte Unite the Right-Kundgebung weißer Rassisten im Jahr 2017 gedient hatte.
Ein Detail eines abgetrennten Arms – Teil von Kara Walkers Skulptur „Unmanned Drone“, die sie unter Verwendung einer stillgelegten Statue des konföderierten Generals Stonewall Jackson schuf.
(Etienne Laurent / Für die Zeit)
In einer Rezension von „Monuments“ wurde die Ausstellung als „die derzeit bedeutendste amerikanische Kunstmuseumsausstellung“, Der ehemalige Kunstkritiker der Times, Christopher Knight, nannte „Unmanned Drone“ „verheerend“ und „brillant“.
In einem Interview letzten Herbst Brick-Direktor Hamza Walker erklärte gegenüber The Times, dass die Stadt Charlottesville eine Aufforderung zur Einreichung von Vorschlägen von Organisationen herausgegeben habe, die an der Inbesitznahme der Statue interessiert seien. The Brick beantragte und erhielt die Statue und nahm sie am 6. Januar 2022 physisch in Besitz. Die Galerie übergab die Statue dann an Walker.
„Sie waren dabei, die Statuen von Lee und Stonewall Jackson loszuwerden und sagten: ‚Wir wollen nicht, dass sie zur weiteren Verehrung wieder aufgestellt werden‘“, sagte Hamza Walker. „Und so passte die Idee, die Statue einem Künstler zu schenken, in diese Vorstellung.“
Andere Bewerber hätten die Grenze, sie nicht für eine weitere Verehrung zur Verfügung zu stellen, übersprungen, sagte Hamza Walker und bemerkte, dass der Vorschlag des Bricks mit Vorschlägen von Schlachtfeldern des Bürgerkriegs und Laurel Hill, dem Geburtsort des konföderierten Generals JEB Stuart, konkurrierte.
Ein Detail des Nasenlochs des Pferdes in Kara Walkers Skulptur „Unmanned Drone“, die MOCA erworben hat.
(Etienne Laurent / Für die Zeit)
Kara Walker schnitt die Statue mit einem Plasmaschneider auseinander und schweißte sie in einer völlig neuen Form wieder zusammen. Sie entfernte Jacksons Gesicht und konzentrierte sich größtenteils auf sein berühmtes Ross, Little Sorrel. Das Pferd steht nun aufrecht und streckt seinen Kopf aus der Rückseite des Sattels heraus.
„Sie wollte nicht, dass man sich mit ihm identifizieren kann. Sie wollte den Schwerpunkt auf Little Sorrel legen und nicht auf den Mythos des Mannes“, erklärte Hamza Walker Kara Walkers Absichten. „Sie wollte es auf Pferd und Reiter reduzieren.“
„Der Teufel hat keinen Kopf“, kommentierte Knight in seiner Rezension. „Da kommt mir die folkloristische euro-amerikanische Geschichte des ‚kopflosen Reiters‘ in den Sinn – eine alptraumhafte, belebte Leiche, die die Lebenden heimsucht. Als Metapher für die stumpfsinnige weiße Vorherrschaft, die auch heute noch aktiv ist, ist diese Terrorfigur kaum zu schlagen.“
Walkers Werk war die einzige verwandelte Statue unter den fast Dutzend stillgelegten Statuen im Zusammenhang mit der Konföderation, die in der Ausstellung „Monuments“ gezeigt wurden. Die anderen wurden alle so präsentiert, wie sie aussahen, als sie entfernt wurden, viele davon während der Proteste, die im Sommer 2020 nach der Ermordung von George Floyd anstiegen.
Ein Detail eines Schwertes auf Kara Walkers Skulptur „Unmanned Drone“.
(Etienne Laurent / Für die Zeit)
Neben „Unmanned Drone“ kündigte das MOCA mehrere weitere Anschaffungen an, die entweder in jüngsten Ausstellungen gezeigt wurden oder einen wesentlichen Bezug zum Museum haben. Dazu gehören eine Umweltskulptur von Olafur Eliasson; Werk von Takako Yamaguchi; eine Medieninstallation von Paul Pfeiffer mit dem Titel „Rot Grün Blau” (2022), gemeinsam erworben mit dem Brooklyn Museum; und Stücke von Cynthia Daignault, Shizu Saldamando und Henry Taylor.
„Die Erweiterung der MOCA-Sammlung in diesem Jahr spiegelt eine nachhaltige und intensive gemeinsame Anstrengung wider, kritisch darüber nachzudenken, was es bedeutet, im 21. Jahrhundert eine Museumssammlung aufzubauen“, sagte Clara Kim, Chefkuratorin und Direktorin für kuratorische Angelegenheiten, in einer Erklärung.
