Achtzehn feierliche Cover – und kein einziger Promi. Stattdessen gibt es einen Friseur, einen Unternehmer gemischter Abstammung, einen androgynen Dichter, einen Burlesque-Tänzer. Aber Sterne? Null. Dies ist die Sonderausgabe, die Gründerin (und selbst Anti-Diva) Sophia Neophitou-Apostolou zum 25-jährigen Jubiläum von entwickelt hat 10 Magazin – in London als unabhängige Publikation geboren (und in gewisser Weise immer noch eine), die sich zu einer globalen Plattform mit fünf internationalen Ausgaben entwickelt hat.
„Zu viele widersprüchliche Interessen entstehen rund um Prominente“, sagt die Chefredakteurin, in deren Adern englische Weisheit und anarchisches zypriotisches Blut fließen. „Wenn wir sie in der Vergangenheit verwendet haben, habe ich das so gemacht, dass sie kaum wiederzuerkennen waren. Was mir zählt, ist die Kraft des Modeimages und die Verpflichtung, eine Plattform für Avantgarde-Gespräche zu bleiben. Ohne Männer in Anzug und Krawatte, die die Strippen ziehen.“
Neophitou-Apostolou begann ihre Karriere als Praktikantin bei Britische Voguebevor Sie durchgehen Der UnabhängigeDie Abendstandard Und Ausweiswährend er gleichzeitig die kreative Leitung für Marken wie Antonio Berardi, Roland Mouret und Victoria’s Secret überwacht. Sie baute eine Glaubwürdigkeit auf, die es ihr ermöglichte, für diese besondere Jubiläumsausgabe Fotografen wie Nick Knight, Jürgen Teller, Richard Burbridge und Mario Sorrenti zusammen mit einem politischen Portfolio zusammenzubringen, das der kulturellen Vitalität der Trans-Community gewidmet ist – ein Symbol aller feigen Diskriminierung, der Inbegriff der Schönheit einer Minderheit, ein Bollwerk, das die subjektive Identität gegen die Arroganz verteidigt, zu definieren, was „natürlich“ ist und was nicht.
Das gewählte Thema der Ausgabe ist Transformation.
„Es war ein Jahr beispielloser Veränderungen“, erklärt Sophia in ihrem Londoner Büro, gestützt auf ihre treuen Krücken nach einem Unfall auf der Insel Ithaka. „Alte Gewissheiten, Strukturen und Systeme brechen zusammen – und neue entstehen.“
Wie haben Ihnen die Sammlungen gefallen?
„Zum ersten Mal seit 30 Jahren habe ich sie aus der Ferne verfolgt, und es war schmerzhaft. Aber es ermöglichte mir aber auch, mich auf die Details zu konzentrieren und zu schätzen, wie die Modehäuser ihre Botschaft virtuell kommunizieren. In Mailand denke ich, dass etwas anderes getan werden muss – obwohl ich nicht genau weiß, was. Ich mag die Schirmherrschaft, die Sara Maino neuen Designern entgegenbringt, und den Raum, den Dolce & Gabbana aufstrebenden Talenten einräumt.“
Würden Sie sich nach drei Jahrzehnten voller Modenschauen nicht über eine Pause freuen?
„Absolut nicht. Ich bin wie ein Fisch im Wasser und vergesse die Müdigkeit und die schlaflosen Nächte – genau wie wenn man Mutter wird. Schöne Shows bereichern ästhetische Erlebnisse, wie Kino oder Theater. Chanel, Dior, Pierpaolo Picciolis Balenciaga zu vermissen – das war frustrierend. Ich liebe Veränderung und Neues: Was passiert mit Versace nach dem Verkauf? Was ist mit Armani? Diese Fragen begeistern mich genauso wie am ersten Tag. Wenn ja Hören Sie jemals damit auf, es wird Zeit für einen Karrierewechsel.“
Warum haben Sie Armani nicht eines der achtzehn Cover gewidmet?
„Denn als er starb, hatten wir schon alles geschlossen. Aber in der Vergangenheit haben wir viele Dinge zusammen gemacht.“
„Ich habe bei British angefangen Mode und arbeitete dann für Zeitungen und entwickelte eine Sensibilität, die mich überzeugte – zumindest für 10 Magazin – dass Bilder und Worte gleichermaßen wichtig sind und das eine niemals das andere dominieren sollte. Wir sind ein Modemagazin, aber kein Bilderbuch, und daran müssen wir uns erinnern. Ich habe ein starkes Verantwortungsgefühl gegenüber dieser Branche und weiß, dass junge Kreative, wenn wir sie vorstellen, diese Bekanntheit nutzen könnten, um zu einer Bank zu gehen und um Geld für ihre erste Show zu bitten – also muss das, was wir tun, einen Sinn haben.“
Den nicht konformen Körper von Dirty Martini auf das Cover zu setzen, ist sicherlich eine interessante Wahl – aber ist das nicht in gewisser Weise auch Teil desselben Systems? Benutzen Sie am Ende nicht die „Männer in Anzügen“. 10 Magazin ihr Image auffrischen und ihren Markt erweitern?
„Die Tatsache, dass ein Körper wie der von Dirty Martini willkommen ist, ist eine gute Sache – aber ich versichere Ihnen, es kommt immer seltener vor. Wir müssen weiterhin Hoffnung und Schönheit verbreiten. Schauen Sie sich die neuesten Modewochen an – sagen Sie mir, wo ist das ganze Engagement für Körpervielfalt geblieben? Es ist verschwunden. Einige Mädchen dürfen in der ersten Reihe sitzen, aber auf dem Laufsteg – sie sind bereits weg.“
Während Ihrer zehn Jahre bei Victoria’s Secret standen Sie im Mittelpunkt dieses Kampfes um das Körperbild.
„Das ging so weit, dass wir Schlagzeilen machten, als wir beschlossen, das angolanische Model Maria Borges mit ihrem natürlichen kurzen Afro-Haar laufen zu lassen, statt mit der üblichen langen, wallenden Perücke.“
Unterdessen gehen in Ihrem England Millionen gegen Einwanderer auf die Straße.
„Als Tochter griechischer Migranten, die in den 1960er Jahren als Arbeitskräfte hierherkamen, tut es weh.“
Stimmt es, dass Ihre Mutter mit sechzehn geheiratet hat?
„Ja. Es war eine arrangierte Ehe – eine übliche Praxis in zypriotisch-orthodoxen Familien, selbst in meiner Generation. Die Familie meiner Mutter war so arm, dass sie nicht einmal für eine Mitgift sorgen konnte. Aber meinem Vater, der ebenso arm war, war das egal und er heiratete sie trotzdem.“
Waren sie glücklich?
„Sie blieben ihr ganzes Leben lang zusammen. In dieser griechischen matriarchalischen Kultur gibt es ein Sprichwort: „Der Mann ist der Kopf, aber die Frau ist der Hals – sie entscheidet, wohin sich der Kopf dreht.“ Ihnen dabei zuzusehen, wie sie über ihr Glück verhandelten, war eine Lektion fürs Leben. Heute, als Frau, die ein globales Unternehmen leitet, hilft es mir zu wissen, wann ich Druck machen und wann ich zurücktreten muss. Das Erlernen der Werkzeuge der Freundlichkeit ist ein Geschenk. Und mein Griechentum – das ist meine Superkraft.“
Du bist also kein Fan davon Der Teufel trägt Prada Einstellung, nehme ich an?
„Es ist ein lustiger Film. Aber wenn die Frage lautet: ‚Stellt er dar, wer wir heute als Redakteure sind?‘ – Die Antwort ist nein. Es entsteht ein reduktives, klischeehaftes Bild. Auch wenn ich zugeben muss, dass dieses Leben voller Hotels, atemberaubender Orte und dem Zugang zu unmöglichen Welten hin und wieder ein paar Monster hervorbringt.“
