Nur wenige Bereiche unseres Lebens sind so tief mit der Idee des Wandels verknüpft wie die Mode. Mit jeder Jahreszeit verändern sich Silhouetten, Trends lösen sich auf und neue Ausdruckssysteme entstehen. Sich an der Mode zu beteiligen bedeutet, einen Zustand ständiger Transformation anzunehmen. Daraus folgt, dass sich die internen Rahmenbedingungen der Branche häufig verschieben und Rollen, Hierarchien und Machtverhältnisse ständig neu ausgehandelt werden.
Doch im heutigen turbulenten Klima besteht die Gefahr, dass diese typische generative Kraft ins Chaos mündet. Hart erkämpfte Fortschritte in den Bereichen Inklusivität, Repräsentation und kreative Freiheit stoßen zunehmend auf Gegenreaktionen, da starre und unterdrückerische Ideologien ein Comeback erleben. Die Frage ist also nicht, ob sich die Mode weiterentwickeln wird, sondern wie? Wie können wir weiterhin die richtigen Stimmen verstärken? Wie bewahren wir die Offenheit, das Experimentieren und die Pluralität, die unser Handeln so positiv prägen? Wie stellen wir letztendlich sicher, dass wir uns zum Besten verändern? Um die Herausforderungen und Möglichkeiten der Gegenwart darzustellen, haben wir mit Persönlichkeiten gesprochen, die an der Spitze dieses Wandels stehen und sowohl unseren Geschmack als auch die umfassenderen Strukturen und Verantwortlichkeiten der heutigen Modebranche prägen.
KENYA HUNT, Chefredakteur, Elle Vereinigtes Königreich
Der redaktionelle Weg ist von Natur aus ein Gelübde zur Beharrlichkeit. Wenige Positionen, harter Wettbewerb und die Notwendigkeit, sich in Insider-Netzwerken zurechtzufinden, bestimmen das Feld. Für einige sind die Chancen jedoch noch größer. Bevor Sie die Spitze der Branche erreichen, Kenia-Jagd Lange erlebt, „die einzige schwarze Frau und Person of Color im Raum zu sein, sei es im Klassenzimmer oder im Büro“. Auch nachdem sie ihre Heimat USA verlassen hatte, um sich vor ihrem Umzug nach London einer anderen Publikation anzuschließen Elle UKwo sie jetzt als Chefredakteurin sitzt und die erste schwarze Frau ist, die diesen Titel trägt, war sie „beeindruckt davon, wie überwältigend weiß die britische Mode- und Medienbranche war“. Anstatt darauf zu warten, dass systemische Veränderungen von selbst eintreten, entschied sich Hunt zum Handeln. „Ich wollte meinen Einfluss nutzen, um die Veränderung herbeizuführen, die ich sehen wollte“, sagt sie. Ihre gelebte Erfahrung mit Ausgrenzung hat sie dazu bewogen, Zeit und Energie in die Betreuung der nächsten Generation von Kreativen zu investieren. Durch Initiativen wie ROOM Mentoring arbeitet Hunt daran, Unterstützungssysteme für schwarze und Minderheitenstudenten sowie junge Berufstätige zu schaffen, die ihnen nicht nur dabei helfen, in der Modebranche Fuß zu fassen, sondern sich auch auf das vorzubereiten, was folgt. Es lässt sich nicht leugnen, dass sich die Rolle des Redakteurs in den letzten Jahren dramatisch verändert hat, da KI, digitale Plattformen und der Rückgang des Drucks die Landschaft verändert haben. Hunt antwortet mit der Forderung nach einem erneuerten Engagement für das Handwerk. „Reduzieren Sie die Bildschirmzeit. Tauchen Sie tiefer in Bücher, Kunst, Musik und Filme ein, um (Ihre) Kreativität und Ihr kritisches Denken zu fördern. Steigern Sie die Qualität des Schreibens so weit wie möglich, aber verstehen Sie auch, wie Sie mit Ihrer Kreativität Geld verdienen können.“ Hunts Arbeit ist eine Erinnerung daran, wie wichtig es ist, die Branche an höhere Standards zu halten. Viele Engagements für Vielfalt sind angesichts des sich verändernden politischen Klimas ins Stocken geraten, aber wie sie feststellt: „Echte Veränderung entsteht durch anhaltenden, konsequenten Druck und Verantwortung, selbst in einer Kultur, die zur Unterdrückung neigt.“
Fotografie von Anna Stokland. Entnommen aus 10 Magazine, Ausgabe 76 – KREATIVITÄT, VERÄNDERUNG, FREIHEIT – JETZT erhältlich. Bestellen Sie Ihr Exemplar Hier.
