„Arco“-Rezension: Umweltbewusstes animiertes Abenteuer mit Miyazaki-Einschlag

In dem bescheiden umgesetzten französischen Animationsfilm „Arco“, einem Zukunftsfantasy, in dem die unschuldige Abenteuerlust von Kindern als hoffnungsvolle Realität im Mittelpunkt steht, trifft kindliches Staunen auf Klimazerstörung. (Eine weitere hoffnungsvolle Realität für „Arco“ ist aktuelle Oscar-Nominierung Stand Donnerstagmorgen.)

Während der mit Félix De Givry geschriebene Debütfilm des Animationsfilmzeichners Ugo Bienvenu offen die spielerische Ehrfurcht vor Spielberg und klassischen Geschichten wie „Peter Pan“ zum Ausdruck bringt, fühlt er sich auch wie ein Stück mit der ungeschönten Nachkriegs-Eindringlichkeit von René Cléments „Verbotene Spiele“ und dem animierten japanischen Märchen an „Grab der Glühwürmchen.“

Der titelgebende Junge (in dieser englisch synchronisierten Version von Juliano Valdi geäußert) ist der, den wir zum ersten Mal treffen: ein lebhafter Zehnjähriger, der sich in einem grünen Einfamilienhaus, das auf einer riesigen Plattform über den Wolken schwebt, um Hühner und Schweine kümmert. Bald kommen seine Eltern und seine ältere Schwester aus der Luft und ziehen Regenbögen hinter ihren bunten Umhängen her. Sie sind gerade von einer Reise in die Zeit der Dinosaurier eingeflogen und haben die Flora mitgebracht, um sie zu ihrem nachhaltigen Lebensstil beizutragen. Arco möchte auch fliegen, aber man sagt ihm, er sei noch nicht alt genug.

Seit wann hat das ein eigensinniges Kind aufgehalten? Als Arco jedoch den Flugapparat seiner Schwester für einen heimlichen Mitternachtsflug entwendet, fällt er in das Jahr 2075 und in eine technikabhängige Welt auf der Erde, die den unaufhörlichen Wetterkatastrophen kaum standhalten kann. Dann treffen wir die freundliche, offene Vorstadtschülerin Iris (Romy Fay), deren technikgeladenes Leben von Hologrammen für Eltern geprägt ist (gesprochen von Mark Ruffalo und Produzent). Natalie Portman), ein freundlicher Roboter für ein Kindermädchen (ganz zu schweigen von Robotern überall als Lehrer, Polizisten und dergleichen) und ausziehbare Kuppeln, die jedes Haus und Gebäude vor zerstörerischen Stürmen und Bränden schützen.

Als Iris im Wald auf den abgestürzten Arco trifft, entwickelt sich eine Freundschaft, in deren Mittelpunkt der Versuch steht, in seine Zeit zurückzufinden (vorwärts), aber auch die Neugier auf das Leben des anderen. Doch angesichts epischer Brände am Horizont erweist sich die Rückkehr von Arco in seine ursprüngliche Zukunft als besonders schwierig, insbesondere da ein misstrauisches Trio streitender Entdeckerbrüder (Andy Samberg, Will Ferrell, Flea) jede ihrer Bewegungen verfolgt und glaubt, einem großen Geheimnis auf den Grund zu sein.

Mit seinem Von Miyazaki geprägte Ästhetik „Arco“ basiert auf von Hand stilisierten Menschen und einer Gegenüberstellung der Pracht der natürlichen Welt mit dem Glanz künstlicher Verbesserungen. Es ist eine süße, aber leichte Science-Fiction-Vision, ein „ET“-Riff mit europäischer Sensibilität. Das ist nicht immer zu seinen Gunsten. Was die Geschichte angeht, kann es sich wie nicht genug anfühlen – eine Einfachheit, die ebenso ins Stocken gerät wie sie verzaubert – und je weniger gesagt wird, desto besser über die unglücklichen erwachsenen Brüder, die eher zum Gruseligen als zum Lustigen tendieren.

Auch die Animation ist gemischt. Die Hintergründe sind in der Regel einladender als die Charaktere im Vordergrund, wobei die Augen von Iris und Arco seltsamerweise leblos sind für einen Film, der von ihrer Verbindung abhängt und in dem Erwachsene als abwesende Verwalter gezeigt werden, die oft High-Tech-Sonnenbrillen tragen, die auf eine Entfernung hinweisen. Im besten Fall, wenn Thema und Bildmaterial synchron sind, hat „Arco“ den lockeren Charme von etwas, an das man sich aus seiner cartoonreichen Jugend nur halb erinnert: betörend ernst und unbeholfen gleichermaßen.

„Arco“ lässt sich jedoch nicht abtun, insbesondere wenn es um das geht, was der Menschheit bevorsteht. Es ist eine angenehm herzliche Erinnerung daran, dass Kinder von einem fantasievollen Wagemut und einer Reinheit der Bindung angetrieben werden, die wir fördern und nicht unterdrücken sollten, wenn wir lernen wollen, wie wir in der zunehmend unbewohnbaren Welt leben können.