Nach ausverkauften Shrine-Läufen betritt Subtronics den Dubstep auf der größten Bühne von Coachella

Jesse Kardon hat seit seiner Zeit als Teenager, als er in seinem Schlafzimmer mit Ableton herumspielte, einen langen Weg zurückgelegt. Der 33-jährige DJ und Produzent, besser bekannt als Subtronik ist mittlerweile ein etablierter EDM-Star. In den letzten 15 Jahren hat er eine Karriere aufgebaut, die ihn von Auftritten in kleinen Clubs in seiner Heimatstadt Philadelphia zu einem Headliner-Auftritt im Herbst im Sphere in Las Vegas und dann zu einer bahnbrechenden Serie führte Sechs ausverkaufte Shows im Dezember im Shrine Auditorium in LA.

Im Jahr 2022 gab er ein Überraschungsset auf Coachellas intimer, auf Elektronik ausgerichteter Do Lab-Bühne, aber dieses Jahr feiert er sein eigentliches Debüt in Indio, Kalifornien, wo er der meistverkaufte Dubstep-Künstler ist und am Sonntag und 19. April im riesigen Sahara Tent auftritt. Außerdem wird er zwischen seinen Coachella-Sets am Dienstag im Fox Theatre in Pomona und am 18. April im GV Surf Club in Palm Springs zwei Southland-Shows geben.

Während sich EDM im Laufe der Jahre zu einer dominierenden Kraft entwickelt hat, bestehend aus knapp 45 % Selten wird im diesjährigen Lineup Künstlern aus der teils polarisierenden Dubstep/Riddim-Szene eine so prominente Plattform geboten.

Der Sound von Subtronics hat sich in den letzten Jahren erweitert. Sein Remix von John Summits „Crystallized feat. Inéz“ hat Lob erhalten, während „Fibonacci Pt. 2“, Seine neueste Veröffentlichung in einer Reihe von mathematisch inspirierten Veröffentlichungen verbindet Melodie mit Heavy. Herausragend sind „Infinity“ mit seinem EDM-DJ-Kollegen Grabbitz und „Contour“ mit Sängerin Lyrah.

Obwohl sich seine Arbeit dahingehend weiterentwickelt hat, dass er immer melodischere Klanglandschaften umfasst, ist Subtronics weiterhin bestrebt, mehr Menschen ein besseres Verständnis für das Genre zu vermitteln, das sein Leben erstmals in den Fokus rückte. Er wird nie vergessen, wie ihm das jahrelange Schlagzeugspielen als Kind die Grundlagen des Rhythmus beigebracht hat, und er trägt die düsteren Klänge des Hip-Hop und Trap aus Philadelphia, die diesen Sound prägten, in seine heutige Arbeit ein.

Dubstep hat sein Leben auf zutiefst persönliche Weise beeinflusst. Als Kind brachte ihn die gemeinsame Liebe zur Szene seiner Schwester näher. Später traf er Sonya Broner, die Dubstep-Künstlerin namens Level aufsteigen. Broner ist jetzt seine Frau und sie arbeiten oft zusammen.

In einem Ferngespräch von seinem neuen Zuhause in Laurel Canyon aus spricht Subtronics über seinen bahnbrechenden Coachella-Lauf und teilt Gedanken zu allem mit, von dem, was man von seinem Set erwarten kann, bis hin zu seinem Vermächtnis im Dubstep und darüber hinaus.

Dieses Interview wurde aus Gründen der Klarheit leicht bearbeitet und gekürzt.

Was ist deine Denkweise? Wie gehen Sie in dieses Wochenende?

„Ich habe mich seit ungefähr dem Moment, als wir die Tour beendet haben, also vor etwa zwei, drei Wochen, wirklich sehr auf Coachella konzentriert. Es waren wirklich alle Mann an Deck und es wurde ununterbrochen daran gearbeitet.“

Erinnern Sie mich an die Zeit, als Sie zum ersten Mal die Nachricht erhielten, dass Sie Coachella gebucht haben. War das etwas, worauf Sie und Ihr Team konkret hingearbeitet haben?

„Ehrlich gesagt, es war ein fast mehrjähriger Plan, bei dem das wirklich das Ziel war, und wir dachten über die verschiedenen Möglichkeiten nach, die wir im Laufe der Jahre hatten, und über die Dinge, die wir in Zukunft haben würden, und wie könnten wir eine Strategie entwickeln, die uns auf Coachella vorarbeitet, und so war das Shrine? Es ist eine Menge davon. Es ist so ein gutes Zeitfenster auf so einer großartigen Bühne … sowohl ich als auch mein inneres Kind sind völlig ausgeflippt.“

Haben Sie sich einen Moment Zeit zum Feiern genommen?

„Absolut, ja. Und weißt du was? Es kommt immer in Form von kleinen Momenten. Weil ich so … ich habe diese „Pause“-Momente, in denen ich denke: ‚Halte inne und wertschätzen, wie weit du gekommen bist.‘ „Halten Sie inne und erkennen Sie die Schwere der Sache.“ Du tust diese Dinge wirklich; All diese harte Arbeit hat sich gezeigt und ausgezahlt. Dieser Coachella-Slot, und selbst das Spielen überhaupt, ist Munition, um gegen das Betrüger-Syndrom anzukämpfen. Es übertrifft meine kühnsten Träume und Erwartungen. Ich hätte nie gedacht, dass das alles so weit kommen würde, und ich habe nur versucht zu lernen, wie man coole Sounds macht.“

Denken Sie über den historischen Kontext nach, wo Sie in die Geschichte der elektronischen Musik und in die Geschichte von Coachella passen?

„Oh Mann, ich liebe diese Frage so sehr, weil sie meine Nummer 1 ist. Als ich anfing, wollte ich nicht nur lernen und gut darin werden, sondern auch einen Beitrag zur Kultur leisten und Spuren hinterlassen, die in Erinnerung bleiben, denn ich interessiere mich wirklich für die Geschichte von Dubstep und Tanzmusik. Bei Coachella ereigneten sich so viele historische Momente. Und es ist wirklich eine große Ehre, denn ich denke nur an „Oh mein Gott, Alter.“ So wie Daft Punk, weißt du? Ich kann es mir gar nicht vorstellen, aber es ist das, was mir am meisten am Herzen liegt: in Jahren in Erinnerung zu bleiben und Dinge zu tun, die wirklich das Gefühl haben, einen Beitrag zur Kultur geleistet zu haben.

Ich hoffe wirklich, dass ich vielen neuen Leuten Bassmusik näherbringen kann, denn ich glaube, dass die steigende Flut alle Schiffe anhebt. Wir sind viele Dubstep- und Bassmusiker. Und ich denke, jedes Mal, wenn einer von uns eine Gelegenheit bekommt, wird die Grenze für die gesamte Szene wirklich angehoben, und wir sind alle gemeinsam dabei … Es gibt so viele talentierte Produzenten, die es verdienen, davon leben zu können. Und je größer die Szene wird, desto mehr Menschen passen unter das Dach, können ihre Miete bezahlen und ein erfolgreiches Leben führen, indem sie das tun, was sie lieben.“

Subtronics ist der meistverkaufte Dubstep-Künstler im diesjährigen Festival-Lineup und sieht seine Auftritte als Chance, Bassmusik dem Mainstream-Publikum vorzustellen.

(Jason Fenmore)

Haben Sie Druck verspürt? Und wenn ja, wie sind Sie damit umgegangen?

„Ja, auf jeden Fall, weil ich glaube, dass ich Druck aus mehreren Blickwinkeln spüre. Ich werde Druck von der Kern-Fangemeinde spüren, an einem bestimmten Stil festzuhalten. Und dann werde ich sowohl als DJ als auch als Musikproduzent Druck spüren. Und wann immer ich diese Gelegenheiten bekomme, liegen sie so weit außerhalb des Kerns von Dubstep, dass ich das andere Ende des Drucks spüre, wo es so ist, als ob man den Raum lesen, DJ sein sollte, wissen Sie, herausfinden, was ihre Energie ist. Also ist das nett Ich habe mich in zwei unterschiedliche Richtungen gezogen, und meine Antwort darauf war, Vertrauen in meinen eigenen Geschmack zu haben – beide zu ignorieren, einfach jeden komplett zu ignorieren und darauf zu vertrauen, was ich mag, und darauf zu vertrauen, dass es mein Geschmack war, der mich überhaupt hierher gebracht hat.“

Was ist Ihr übergeordnetes Ziel für diese Shows?

„Ich mache eine Menge Sachen, aber ich identifiziere mich hauptsächlich als Dubstep- und Bass-Künstler. Das auf einer so gigantischen Plattform einer ganzen Menge Leuten präsentieren zu können, die vielleicht nicht unbedingt 100 % EDM-Festivalbesucher sind … für sie zu spielen, ist wirklich aufregend. Und dann auch noch der Livestream, es ist, als gäbe es eine wahnsinnige Menge an Zuschauern, die vielleicht völlig neu in der Bassmusik oder neu im Dubstep sind, wissen Sie, die zuschauen. Ich nehme es so an Es liegt in meiner Verantwortung, Menschen an Bassmusik heranzuführen und sie bestmöglich zu kontextualisieren. Außerdem muss ich mich so ehrlich und authentisch wie möglich ausdrücken – diesen Moment der Individualität und Einzigartigkeit erleben.

Was glauben Sie, dass das Mainstream-Publikum möglicherweise nichts über Dubstep versteht?

„Etwas, das ich für interessant halte, ist die ursprüngliche Dubstep-Welle, die ursprüngliche UK-Welle von 2004 bis 2008, sie lief im Radio. Sie war melodisch, sie war musikalisch. Sie war nicht annähernd so polarisierend. Offensichtlich wurde sie aggressiver und wurde mehr zu einer riesigen, protzigen, verrückten, überreizenden Sache, als sie in die Staaten gelangte. Aber ich versuche, einen Mittelweg zu finden. Etwas, das ich oft erlebt habe, als ich anfing zu touren, war Zugehörigkeit zu einem Subgenre, das fälschlicherweise als Riddim bezeichnet wird.

Das Problem ist, dass Riddim bereits ein Genre ist: Dancehall. Es existiert bereits … Ich denke, das ist keine sehr bekannte Sache. Es hätte Sumpf oder so ähnlich heißen sollen … Graben. Ein paar Namen wurden herumgeworfen. Ich habe es damals „Wonky Step“ genannt, weil es einfach sehr wackelig und eintönig war. Ich vermute, dass Riddim aus irgendeinem Grund hängengeblieben ist. Ich spielte für eine Gruppe, die viel melodischer und theatralischer war, und jeder, der nach den Shows auf mich zukam, sagte mir: „Ich mag Riddim nicht.“ Ich habe Riddim noch nie gemocht, aber wenn ich es in deinem Set höre, macht es für mich jetzt Sinn. Ich hoffe also, fast wie ein Übersetzer zu sein. Mein Ziel ist es, mich authentisch und ehrlich auszudrücken und die gesamte Originalmusik auf eine Weise zu spielen, die für beide Personengruppen (Mainstream und Insider) Sinn macht.“

Erinnern Sie sich an Ihren allerersten Auftritt als Subtronics? Und gibt es etwas aus dieser Zeit, das Sie an diesem Wochenende mitnehmen?

Das erste Mal, dass ich tatsächlich auf einer Bühne stand, etwa in einem Veranstaltungsort für Tanzmusik, mit meinem Namen auf dem Bildschirm, als würde ich meine eigenen Lieder spielen. Ich eröffnete in der SoundGarden Hall, die heute als Ave. bekannt ist. Eines der Dinge, die mich schon früh am meisten umgehauen haben, war, dass ich eine Afterparty in einem der schlimmsten Viertel von Philadelphia spielte, einem der gefährlichsten Orte, an denen ich jemals war, vielleicht in meinem ganzen Leben, und ich stand an der Haustür, wo Drogen gehandelt und Lachgas verkauft wird, und ein Fremder kam durch die Tür, jemand, den ich nicht kannte, und ich hörte sie sagen: „Ich habe Subtronics gehört.“ spielt heute Abend. Stimmt das?‘ Und es hat mein Gehirn explodieren lassen. Es war das erste Mal, dass ich einen Fan hatte, den ich nicht persönlich kannte, und das werde ich nie vergessen. Ich werde es nie vergessen, solange ich lebe.“