Als wir uns für eine Rangfolge entschieden die besten Filme aus Los Angelesdachten wir, 101 Titel würden ausreichen: Platz genug für unbestreitbare Klassiker, persönliche Obsessionen und sogar ein oder zwei heimliche Vergnügungen. Natürlich war es das nicht. Sie haben uns Bescheid gegeben, indem Sie viele unserer Entscheidungen befürwortet haben, aber darauf bestanden, dass wir einige übersehen hätten.
Bei der Durchsicht Ihrer Antworten fanden sich 14 Filme mit der leidenschaftlichsten Befürwortung. Sie finden sie unten in alphabetischer Reihenfolge aufgelistet. Zusammen ergeben sie eine absolut gültige Alternativliste, die den Glamour und die Romantik von L.A. sowie seine liebenswerte Plastizität ebenso gut einfängt.
„American Gigolo“ (1980)
Richard Gere und Lauren Hutton im Film „American Gigolo“.
(Paramount Pictures)
Leserin Cindy Simon von Pacific Palisades erzählt eine Anekdote: „Ich war gerade von New Jersey nach LA gezogen. Meine Freundin und ich – junge Mütter – haben uns aus unserem babyzentrierten Leben zurückgezogen, um ‚American Gigolo‘ zu sehen.“ Die erste Szene zeigte den unglaublichen Richard Gere, der sanft vor einem Strandhaus in Malibu spaziert. Mein Freund und ich schnappten buchstäblich nach Luft!“
Zu diesem Film gibt es so viel zu empfehlen – eine ausgezeichnete Wahl und eine bedauerliche Unterlassung unsererseits. Es ist nicht nur dafür verantwortlich, Blondies „Call Me“ der Welt vorzustellen, es tut dies auch durch eine Vorspannszene der Pacific Coast Highway-Kreuzfahrten, die den LA-Hedonismus nahezu definierten, als die 70er zu den 80er Jahren wurden.
„Die Jubiläumsparty“ (2001)
Jennifer Beals, Alan Cumming und Jennifer Jason Leigh im Film „The Anniversary Party“.
(Peter Sorel / Fine Line Features)
„Eine dysfunktionale Showbiz-Ehe in den Hollywood Hills, eine Party mit einem verlorenen Hund, was gibt es da nicht zu lieben?“ fragt Leser Jim Ehlers aus Pasadena. „Es ist so ikonisch LA – das sexy moderne Mid-Century-Haus. Wann bekommt man Parker Posey, Gwyneth Paltrow und John C. Reilly in der gleichen Besetzung?“
Dieses spektakuläre Haus mit Glaswänden in den Hollywood Hills ist das Schaarman-Hausentworfen vom Architekten Richard Neutra. Aber Fans kennen den Film aus anderen Gründen: Phoebe Cates kam aus dem Ruhestand, um mit ihrer „Fast Times at Ridgemont High“-Kollegin Jennifer Jason Leigh zu spielen. Das heutige Publikum begafft den jungen Alan Cumming.
„Stadt aus Gold“ (2015)
Jonathan Gold in der Dokumentation „City of Gold“.
(Sundance Selects)
Junko Garrett von Eagle Rock sagt, dass dieser Dokumentarfilm „die Essenz von LA einfängt: Vielfalt und Lebendigkeit, fantastisches Essen und tolle Menschen. Ich war ein großer Fan der Artikel von Jonathan Gold und freute mich jede Woche darauf.“
Wir auch. Golds Allesfresser-Enthusiasmus bleibt für so viele Angelenos ein richtungsweisendes Licht, und sein mit dem Pulitzer-Preis ausgezeichnetes Essensschreiben ist es auch leicht zu finden. Wir gehen immer noch in einige der im Film vorgestellten Restaurants: Jitlada, Chengdu Taste, Guelaguetza.
„Absturz“ (2004)
Thandiwe Newton und Matt Dillon im Film „Crash“.
(Lorey Sebastian / Lions Gate Films)
Nicht wenige unserer Leser beklagten das Weglassen eines Oscar-prämierten besten Films wie „Crash“. Laut Jim Rodriguez von Torrance „fängt es die fundamentale Realität ein, dass in L.A. alle sozialen Schichten auf unseren Straßen und Autobahnen zu der einen oder anderen Zeit Seite an Seite existieren, durch ein paar Meter Metall und Glas getrennt. Und doch immer noch so isoliert voneinander.“
Und Ian Barnard von DTLA nennt den Film „ein wunderbares Gegenmittel zu Hollywoods weiß getünchten und unrealistisch glamourösen Darstellungen von LA“. Er zeige die Stadt „in all ihrer Vielfalt, ihren Vorurteilen, Widersprüchen, Ungerechtigkeiten und Großzügigkeiten“.
Für uns wird „Crash“ immer der Film bleiben, der „Brokeback Mountain“ den Ruhm gestohlen hat. Aber seien wir großzügig und nehmen wir das zur Kenntnis Carneys Restaurant auf Ventura bekommt einen schönen Moment.
„Der Tag der Heuschrecke“ (1975)
William Atherton (links) und Donald Sutherland im Film „Der Tag der Heuschrecke“.
(Paramount Pictures / Getty Images)
Der Roman von Nathanael West ist natürlich essentiellalso wo ist der Film? Leserin Andrea Hales, eine San Diegoerin, die 15 Jahre lang in Los Angeles lebte, nennt die Filmversion „unheimlich und faszinierend, sie fängt die Essenz von Los Angeles ein: die Stadt der Hoffnungen und Träume, der Brände und Unruhen. Die Kulisse ist das Hollywood der 1930er Jahre, aber es könnte auch heute sein.“
Eines ist sicher: Als One-Stop-Shop für klassische LA-Schauplätze gibt es kaum etwas Besseres als „The Day of the Locust“, das uns zum Ennis House, zum legendären Bronson Gate von Paramount und zum Grauman’s Chinese Theatre führt.
„Erdbeben“ (1974)
Eine Szene aus dem Film „Erdbeben“.
(United Archives / Hulton Archive / Getty Images)
Leserin Dina Schweim, die aus Winston-Salem, North Carolina, schreibt (gut, wir lassen in diesem Fall die Perspektive eines Außenstehenden zu), drückte ihre Enttäuschung darüber aus, „Earthquake“ nicht auf unserer Liste zu finden: „Es gibt wenige Dinge, die ich mehr liebe als einen guten Katastrophenfilm, der LA auslöscht, um das Phantastische und das Korrupte auszugleichen – und ja, ich habe mich gefreut, dass ‚Volcano‘ es auf die Liste geschafft hat, aber ‚Earthquake‘ fängt wirklich den rohen Kern dessen ein, wie Zerstörung in LA aussehen kann.“
Der Film wurde größtenteils auf dem Backlot von Universal gedreht und wir wünschten, er hätte mehr authentisches LA-Feeling. Wenn Sie jedoch zufrieden sind, wenn Sie sehen, wie die Stadt verwüstet wird (und wer tut das nicht gelegentlich?), stehen wir diesem Grollen nicht im Weg.
„(500) Tage des Sommers“ (2009)
Joseph Gordon-Levitt und Zooey Deschanel im Film „(500) Days of Summer“.
(Chuck Zlotnick / Fox Searchlight Pictures)
Das hier gefällt dir. Wirklich gefällt mir. „Er feiert und verschönert die Stadt auf eine Weise, wie es kaum ein anderer Film jemals getan hat“, sagt Anthony Cavalluzzi über „Yorba Linda“ und fügt hinzu: „Seine Abwesenheit macht die Liste völlig ungültig.“ Und Michael Backauskas aus Beverlywood schreibt: „Ich habe es fünf Mal gesehen, aber das mache ich nie.“
Jeder Film über einen aufstrebenden Architekten wird das Beste aus seinen Drehorten machen. Wenn Sie um das trauern Liebesbank im Angel’s Knoll ParkIch weiß, dass es durch diesen Film unsterblich geworden ist.
„Get Shorty (1995)“
John Travolta und Rene Russo im Film „Get Shorty“.
(MGM)
Der Dialog dieser Komödie wurde in unseren Kommentaren zweimal zitiert. Für den Leser Sean Dickerson aus Beverly Grove liefert uns der Film „vielleicht den besten Satz über unsere Stadt: ‚Was bringt es, in LA zu leben, wenn man nicht im Filmgeschäft tätig ist?‘“ Und für David Hughes von Sierra Madre kommt der Moment, in dem John Travoltas Gangster, der zum Hollywood-Möchtegern wurde, gefragt wird, was er über das Filmgeschäft weiß: „Ich glaube nicht, dass der Produzent viel wissen muss.“
Die Art und Weise, wie sich Travoltas Charakter in Hollywood verliebt, hat einen ungezwungenen Charme – er ist bereits ein Filmfreak, aber andere Elemente passen für ihn zusammen. Zuschauer mit Adleraugen werden sowohl das Aero- als auch das Vista-Kino erkennen.
„Grand Canyon“ (1991)
Kevin Kline und Danny Glover im Film „Grand Canyon“.
(20th Century Fox)
Paul Krekorian von Encino nennt dies „eine brillante und unterschätzte Studie über das Leben in Los Angeles. Auf zutiefst persönliche Weise legt es so viele der gesellschaftlichen Herausforderungen offen, mit denen Los Angeles immer zu kämpfen hat – wirtschaftliche Segregation, Rassenspaltung und Ungerechtigkeit, Gewalt, die Diskrepanz zwischen Hollywood-geschaffenen Fassaden und der Realität des Alltagslebens und der Kampf um Sinn und Substanz.“
Auch der Autor und Regisseur Lawrence Kasdan war dafür verantwortlich „Die große Kälte“ ein ähnliches Porträt des Generationswechsels, und es gibt ruhige Momente in „Grand Canyon“, die zu seinen besten gehören. Es beginnt auch mit einem Spiel der Lakers.
„Ritter der Pokale“ (2015)
Christian Bale im Film „Knight of Cups“.
(Melinda Sue Gordon / Broad Green Pictures)
Der Leser Peter Turman aus Brentwood sieht Tiefe in Terrence Malicks schrägem Porträt eines zerstreuten Drehbuchautors (Christian Bale), der nach Gnade sucht, aber viel Sex findet, und nennt es „eine Fiebertraummeditation über Los Angeles und Hollywood mit seinen Versprechungen, Chimären, Illusionen, Verführungen, Albträumen und Enttäuschungen, erzählt von einem großartigen Filmemacher, der weiß, wovon er spricht.“
Malick drehte in ganz Los Angeles, aber seine schönsten Momente auf dem Warner Bros.-Gelände, den riesigen Studiogebäuden, die sich in der Nähe abzeichnen, sind vielleicht seine schönsten.
„Lost Highway“ (1997)
Patricia Arquette und Balthazar Getty im Film „Lost Highway“.
(Oktoberfilme)
Auch wenn zwei weitere Filme von David Lynch auf unserer Liste standen, reichte das nicht für Clark Leazier aus West Hollywood, der die LA-Aussichten und Wahrzeichen in „Lost Highway“ als „die am meisten eingebrannten in meinem Gehirn bezeichnet – insbesondere den Firestone Auto Shop, der heute das beliebte All Season Brewing in Mid City ist. Außerdem fängt er das nächtliche Fahren in Südkalifornien auf verkorkste, aber genaue Weise ein.“
Lynch-Besessene wissen, dass „Lost Highway“ der einzige Erzählfilm ist, in dem man das eigene Haus des Regisseurs, einen Teil seines Anwesens am Senalda Drive in den Hollywood Hills, sehen kann, das als Kulisse für die Villa seiner Hauptfiguren dient.
„Spanglish“ (2004)
Paz Vega, links, Téa Leoni und Adam Sandler im Film „Spanglish“.
(Bob Marshak / Columbia Pictures)
Rochelle Lapides aus Ventura County sagt: „Er erzählt eine der wesentlichen Geschichten unserer nach Los Angeles ziehenden mexikanischen Einwandererbevölkerung und der kulturellen Herausforderungen, mit denen sie konfrontiert sind. Außerdem ist es meiner Meinung nach eine der besten dramatischen Rollen von Adam Sandler.“
Einverstanden, vor allem was Sandler betrifft, dessen Auftritt in „Punch-Drunk Love“ so beeindruckt war Regisseur James L. Brooksbeschloss er, ihn hierher zu werfen. Die romantische Terrassenszene des Films wird im Restaurant Beverly Hills gedreht Der Himmel.
„Stern 80“ (1983)
Mariel Hemingway, links, Eric Roberts und Cliff Robertson im Film „Star 80“.
(Paramount Pictures / Getty Images)
„Sprechen Sie darüber, für den Traum zu sterben“, schreibt William Mariano aus Escondido. „Es wurde an der gleichen Stelle gefilmt, an der sie starb.“ Er meint das Playboy-Model Dorothy Stratten, die von ihrem kränklichen Ehemann Paul Snider in einem Haus in Rancho Park ermordet wurde, das tatsächlich von der Filmproduktion genutzt wurde, als sie ihre Dramatisierung des Verbrechens drehten.
„Star 80“ kristallisiert die bedrohliche Seite des LA-Mythos heraus, als einen Ort, an dem man ankommt, Erfolg (und Ausbeutung) findet und dabei zerstört wird. Bob-Fosse-Komplettisten müssen es sehen; Es war der letzte Film des „All That Jazz“-Regisseurs.
„Tequila Sunrise“ (1988)
Kurt Russell, Michelle Pfeiffer und Mel Gibson im Film „Tequila Sunrise“.
(Warner Bros. Bilder)
Jean Clark von „Manhattan Beach“ lobt die Besetzung, Kameraführung und Handlung dieses Thrillers, den sie als „klassischen Kampf zwischen Guten und Bösen und der Frau, die sie beide liebt, vor dem Hintergrund der dunklen Schattenseiten des glamourösen LA und seiner goldenen Strände in den 1980er Jahren“ zusammenfasst.
Und Jean wusste es – der Film wurde größtenteils in der Nähe von Manhattan Beach gedreht. Aber suchen Sie nicht nach Michelle Pfeiffers Restaurant Vallenari’s. Es wurde vollständig auf einer Klangbühne aufgebaut.



