„The Night Manager“ Staffel 2: Jonathan und Roper sind immer noch verwickelt

Dieser Artikel enthält Spoiler für die ersten drei Folgen der zweiten Staffel von „The Night Manager“.

Es war nicht unvermeidlich, dass „The Night Manager“, eine Adaption des Spionageromans von John le Carré aus dem Jahr 1993, eine Fortsetzung bekommen würde. Le Carré hat keinen geschrieben und die sechsteilige Serie, die 2016 ausgestrahlt wurde, hatte ein endgültiges Ende.

Doch nach dem Debüt der Show wollten die Fans unbedingt mehr. Sie liebten Tom Hiddlestons grüblerischen, charismatischen Jonathan Pine, einen Hotelmanager, der von einem britischen Geheimdienstoffizier in das Spionagespiel verwickelt wurde Angela Burr (Olivia Colman). Und im Mittelpunkt der Serie stand die parasitäre Dynamik zwischen Pine und seinem herrlich bösartigen Feind, einem Waffenhändler namens Richard Onslow Roper (Hugh Laurie).

Die Show war so gut, dass sogar der Autor der Geschichte eine Fortsetzung wünschte. Nach der Premiere der ersten Staffel bei den Internationalen Filmfestspielen Berlin saß Le Carré Hiddleston mit einem Augenzwinkern gegenüber und sagte: „Vielleicht sollte es noch mehr geben.“

„Das war das erste Mal, dass ich davon gehört oder darüber nachgedacht habe“, sagt Hiddleston, als er wenige Tage vor der US-Premiere von „The Show“ zusammen mit dem Regisseur der Show, Georgi Banks-Davies, aus New York über Zoom sprach „The Night Manager“ Staffel 2 auf Prime Video, das am Sonntag mit drei Folgen erschien, 10 Jahre nach der ersten Staffel. „Aber es war so außergewöhnlich und inspirierend, von dem Mann selbst zu kommen. Da wusste ich, dass es eine Chance geben könnte.“

Die Zeit verging, weil niemand eine Fortsetzung von geringerer Qualität wollte. Le Carré starb im Jahr 2020Er überließ seine kreativen Arbeiten seinen Söhnen, die die Produktionsfirma Ink Factory leiten. Im selben Jahr hatte Drehbuchautor David Farr, der die erste Serie geschrieben hatte, eine Vision.

„Wir wollten nicht überstürzen, etwas zu machen, das nur aus Stil besteht und keine Substanz hat, die der Wahrheit nicht gerecht wird“, sagt Farr, der separat über Zoom aus London spricht. „Es gab eine große Zeitspanne. Aber ich hatte eine ganz klare Vorstellung. Ich sah in der Vergangenheit ein schwarzes Auto die kolumbianischen Hügel auf einen Jungen zufahren. Ich wusste, wer im Auto saß, und ich wusste, wer der Junge war.“

Dieses Bild verwandelte sich in eine Szene in der zweiten Folge der zweiten Staffel, in der ein junger Teddy Dos Santos (Diego Calva) auf seinen Vater wartet, der sich als niemand geringerer als Roper herausstellt. Von da an konkretisierte Farr den Rest der Staffel sowie die bereits angekündigte dritte Staffel. Er interessierte sich für die Beziehung zwischen Vätern und Söhnen, eine Obsession von Le Carré, und dafür, wie Jonathan und Roper all diese Jahre später verwickelt sein würden.

„Teddy hat sich sehr schnell in meinem Kopf herauskristallisiert“, sagt Farr. „Die ganze Handlung kam später – Waffenschmuggel und verdeckte Putschpläne in Südamerika. Aber die emotionale Architektur, wie ich sie nenne, kam mir ziemlich schnell klar. Diese Erzählung von Vätern und Söhnen, Verrat und Liebe ist es, was Le Carré von konventionellerer Spionage unterscheidet.“

„Seine Idee hatte eine enorme Tiefe“, fügt Hiddleston hinzu. „Es war ein glücklicher Zufall, dass 10 Jahre vergangen sind. Es waren 10 unermesslich komplexe Jahre auf der Welt, die für Jonathan Pine mit all seiner Erfahrung, all seiner Neugier, all seinem Schmerz, all seinem Trauma und all seinem Mut nur noch komplexer gewesen sein können.“

Farr schickte 2023 Drehbücher nach Hiddleston und die Planung für Staffel 2 begann ernsthaft. Das Team engagierte Banks-Davies Anfang 2024 und war von ihrer Vision für die Episoden beeindruckt. Hiddleston fühlte sich besonders von ihrem Wunsch angezogen, die Verletzlichkeit der Charaktere hervorzuheben, deren Äußeres sich stark von ihrem Innenleben unterscheidet.

„Das Herz jedes Charakters brennt auf irgendeine Weise und jeder hat unterschiedliche Masken, um das zu verbergen“, sagt Hiddleston. „Aber Georgi wollte immer wieder darunter vordringen, es ausgraben. Erkunden Sie das Feuer, erforschen Sie das Trauma. Sie kam herein und sagte: ‚In dieser Show geht es um Identität.‘ ”

„Ich bin fasziniert davon, wie fragil die Linie der Identität und die Frage ist, wo man in der Welt sitzt“, sagt Banks-Davies. „Ich bin fasziniert von der Spannung in dieser Zeile. Im Kern der Serie war das so deutlich zu spüren. Ich bin auch immer auf der Suche nach dem, was uns in einer Zeit, die besonders in den letzten zehn Jahren immer spaltender ist, zusammenbringt. Diese Charaktere befinden sich alle im Krieg miteinander. Sie belügen sich alle gegenseitig. Sie täuschen sich gegenseitig für das, was sie wollen. Aber was bringt sie zusammen … anstatt sie auseinander zu treiben?“

Die neue Staffel beginnt vier Jahre nach den Ereignissen der ersten Staffel, als Jonathan und Angela sich in Syrien treffen. Dort identifiziert sie die Leiche von Roper – eine Enthüllung, die darauf hindeutet, dass seine Figur nicht wirklich Teil der zweiten Staffel sein wird. Nach seinem Tod richtet sich Pine in London in ein angemessenes Leben ein, als Alex Goodwin, ein Mitglied einer wenig aufregenden Geheimdiensteinheit namens Night Owls.

Angela (Olivia Colman) und Jonathan (Tom Hiddleston) treffen sich in Syrien, vier Jahre nach den Ereignissen der ersten Staffel.

(Des Willie / Prime Video)

„Er ist im Halbschlaf und es mangelt ihm an Klarheit und Definition“, sagt Hiddleston. „Seine Bedeutung und Absicht wurden abgestumpft und abgestumpft. Er lebt nur unter größter Gefahr, und je näher seine Füße am Feuer sind, desto mehr fühlt er sich wie er selbst. Er ist süchtig nach Risiken, aber auch mutig auf der Suche nach der Wahrheit.“

Diese erste Folge ist eine clevere Fälschung. Schon bald ist Jonathan einer Verschwörung in Kolumbien auf der Spur, wo die britische Regierung offenbar in einen Waffenhandel mit Teddy verwickelt ist. Es entwickelt sich schnell zu der weltumspannenden, spannenden Show, die die Fans in Staffel 1 faszinierte. Es gibt neue Charaktere, darunter Sally (Hayley Squires), die Partnerin von Jonathans Nachteulen, und Roxana Bolaños (Camila Morrone), eine junge Reederei im Bunde mit Teddy, und lebhafte Schauplätze. Jonathan infiltriert Teddys Organisation und gibt sich als unbekümmerter, reicher Geschäftsmann namens Matthew Ellis aus. Er glaubt, dass Teddy die wahre Bedrohung ist. Aber in den letzten Momenten von Episode 3 gibt es eine weitere erschütternde Fälschung: Roper lebt.

„Die Idee war: Wir müssen das Klassische tun, was Geschichten tun, nämlich den Vater zu verlieren, damit er wieder auftauchen muss“, sagt Farr. Er bestätigt, dass es nie die Absicht gab, die zweite Staffel von „The Night Manager“ ohne Laurie zu drehen. „Was dafür sorgt, dass es funktioniert, ist das Gefühl, dass man sich auf etwas völlig Neues einlässt“, sagt Farr. „Aber das ist nicht das, was ich mir von dieser Show wünsche.“

Hiddleston vergleicht es mit der Geschichte von St. George und dem Drachen. „Sie definieren sich gegenseitig“, sagt er. „Am Ende der ersten Staffel liefert Jonathan Pine den Drachen von Richard Roper seinen Häschern aus. Aber danach ist er verloren. Der Drachentöter ist verloren, ohne dass die Anwesenheit des Drachen ihn definiert. Und ebenso ist Roper von Pine besessen.“

Jonathan erkennt die Wahrheit, als er sich zu einem Bergrestaurant schleicht, um einer Besprechung zuzuhören. Banks-Davies entschied sich dafür, die gesamte Serie vor Ort zu drehen, und hielt während der Dreharbeiten ein straffes, schnelles Tempo ein, weil sie wollte, dass die Besetzung die ganze Zeit über die Spannung spürte. Sie und Hiddleston hatten am Set ein gemeinsames Motto: „Es gibt keine Zeit für das Unwirkliche.“ Dank ihrer sorgfältigen Szenengestaltung wurden Ropers Ankunft und Jonathans Reaktion in nur 10 Minuten gedreht.

„Ich hatte das Gefühl, dass alles, worüber wir monatelang gesprochen haben, alles, was wir bis zu diesem Zeitpunkt in die Höhe geschossen hatten und alles, was wir durchgemacht hatten, in diesem Moment passierte“, sagt Banks-Davies. „Es passieren so viele Emotionen, es wird so viel zum Ausdruck gebracht, und es wird einfach so vermittelt. Aber es war schwer, uns dorthin zu bringen.“

Farr fügt hinzu: „Es ist der wichtigste Moment in der Show im Hinblick auf alles, was danach folgt.“ Er schrieb in das Drehbuch, dass Ropers Stimme zu hören sein würde, bevor Laurie vor der Kamera zu sehen sei. „Es ist beängstigender, wenn etwas nicht sofort vollständig verstanden und gesehen wird“, sagt er. „Du hörst es und denkst: ‚Oh Gott, ich kenne diese (Stimme).‘ ”

Hiddleston wollte in Sekundenschnelle eine Reihe von Emotionen wiedergeben. Er beschreibt es als einen „Moment völliger Vitalität“. Kurz bevor die Kameras liefen, sagte Banks-Davies zu Hiddleston: „Der Drache lebt.“

„Nach all der Arbeit war das alles, was ich hören musste“, sagt er. „Dieser Moment wird für ihn unvergesslich sein und er wird sich für den Rest seines Lebens daran erinnern können. Er ist hellwach und die Realität um ihn herum formiert sich neu. Sein Gespür für die letzten zehn Jahre, sein Gespür dafür, was er vertrauen kann und wem er vertrauen kann, die Art und Weise, wie er versucht hat, seine eigene Identität zu entwickeln – der Himmel stürzt ein. Es herrscht eine Mischung aus Schock, Trauer, Ernüchterung, Ernüchterung, Überraschung und vielleicht sogar Erleichterung.“

Sobald Jonathan in Kolumbien ankommt und Teddy trifft, einen berechnenden lebenden Draht, der mit seinem eigenen Gefühl der Isolation zu kämpfen hat, wird er mehr er selbst. Hiddleston stellt ihn als einen Charakter dar, der verzweifelt danach strebt, die Grenze zu spüren. Trotz seiner vielschichtigen Doppelzüngigkeit versteht und definiert sich Jonathan dadurch, dass er Risiken umwirbt.

Teddy (Diego Calva), Jonathan (Tom Hiddleston) und Roxana (Camila Marrone) kommen sich näher. „Dies ist ein Charakter, der seinen Körper bis an seine Grenzen ausreizt und enorme Teile seiner selbst unter großen persönlichen Kosten für seinen Körper und seine Seele opfert“, sagt Hiddleston über Jonathan. (Des Willie/Prime Video)

„Dies ist ein Charakter, der seinen Körper an seine Grenzen bringt und enorme Teile seiner selbst unter großen persönlichen Kosten für seinen Körper und seine Seele opfert“, sagt Hiddleston. „Er erleidet große Schmerzen, aber auch großer Mut und Widerstandskraft und enorme Verletzlichkeit. Das ist es, was ich am meisten genieße, das sind verschärfte Szenarien, die in meinem normalen Leben nicht so schnell auftauchen.“

„Ich konnte das Gefühl haben, Momente wie diesen zu drehen“, fügt Banks-Davies hinzu. „Zum Beispiel: ‚Es ist genau da. Werden wir es bekommen?‘ Unsere ganze Show existiert in diesem Raum zwischen Sicherheit und Tod.“

Ropers Anwesenheit hinterlässt in den verbleibenden drei Episoden einen bleibenden Eindruck. So sehr Jonathan und Teddy auch gegensätzlich sind, sind sie Parallelgeister, beide mit komplizierten Beziehungen zu Roper. Hiddleston beschreibt sie als „einen Spiegel füreinander“, obwohl sie nicht genau wissen, was sie füreinander sein sollen. Und keiner weiß, wer die andere Person wirklich ist.

„Es ist doch interessant, dass ich das erste Bild von ihm habe, als ich sieben Jahre alt war, und das bleibt ihm die ganze Zeit über erhalten“, sagt Farr. „Dieses Gefühl dieses Jungen, der etwas sucht – eine Bestätigung, einen Platz in der Welt. Und er hat schreckliche Dinge getan, wie er Pine in Episode 3 sagt. All das war in dem ersten Bild, das ich hatte, vorhanden.“

Hiddleston fügt hinzu: „Es gibt auch einen Wettbewerb, denn Roper ist die Vaterfigur, und beide brauchen ihn auf ganz unterschiedliche Weise. Teddy ist eine neue Art von Gegner, weil er ein Zeitgenosse ist. Er hat diesen Einfallsreichtum und diese Rücksichtslosigkeit, aber auch diese sehr offene Verletzlichkeit, die er als Waffe nutzt. Sie erkennen einander und sehen einander.“

Die Dynamik der Charaktere ist der Grund dafür, was Banks-Davies an der Serie faszinierte. „Es geht nicht darum, wo sie geboren wurden, es geht nicht um ihren wirtschaftlichen Status, ihre Religion oder ihre kulturelle Identität“, sagt sie. „Es geht um zwei Männer, die verloren, allein und einsam sind und darin eine Verwandtschaft sehen. Sie werden auf dieser Reise zusammengeführt.“

Staffel 2, in der wöchentlich nach dem ersten Release Episoden veröffentlicht werden, wird direkt in Staffel 3 übergehen, obwohl niemand, der daran beteiligt ist, zum erwarteten Zeitpunkt etwas verraten wird. Hoffentlich werden sie in weniger als einem Jahrzehnt eintreffen.

„Das wird nicht mehr so ​​lange dauern, das verspreche ich“, sagt Farr. „Wann genau kann ich dir nicht sagen, weil ich es nicht weiß. Aber sicher nirgendwo so lange.“

„Das war der Reiz für uns, als wir mit dem Erzählen dieser Geschichte begannen, wussten wir, dass wir zwölf Episoden hatten, um sie zu erzählen, und nicht nur sechs“, sagt Hiddleston. „Wir können also etwas mutiger und rebellischer und komplexer in der Architektur dieser Erzählung sein. Und es muss nicht alles ordentlich zu einem Bogen zusammengebunden werden. Es liegen noch viele Meilen vor uns, bis wir schlafen gehen, um Anleihen bei Robert Frost zu nehmen, und das ist aufregend. Es ist aufregend, wie diese Staffel endet, und es ist aufregend, wohin wir als nächstes gehen.“