„Es fühlt sich an wie ein Satzzeichen, das sich angemessen anfühlt“, sagte Sarah Jessica Parker der Times am Tag vor Erhalt des Zeichens Carol Burnett Award der Golden Globes. „Nicht, dass ich das überhaupt bekommen sollte.“
Es gibt diesen charakteristischen selbstironischen Ton, den sie mit Carrie Bradshaw teilt, ihrer unverwechselbarsten Figur, die sie fast drei Jahrzehnte lang spielte, zuerst in „Sex and the City“, das Ende der 1990er und Anfang der 2000er Jahre sechs Staffeln lang auf HBO lief, dann in der Neuauflage „And Just Like That…“, die letztes Jahr nach der dritten Staffel endete.
Der Carol Burnett Award, der am Donnerstag bei der Sonderausstrahlung von „Golden Eve“ im Rahmen der „Golden Week“-Feierlichkeiten der Globes verliehen wird, würdigt herausragende Leistungen im Fernsehen, die für Parker über das „Sex and the City“-Universum hinausgehen und sich auf Rollen in „Square Pegs“, „Glee“ und „Divorce“ erstrecken. Tatsächlich begann sie im Alter von acht Jahren als „Little Match Girl“ in der NBC-Serie „Young People’s Specials“.
Parker genießt die Gelegenheit, „auf die letzten 52 Jahre zurückblicken zu müssen und den Gesellenberuf, den ich in vielerlei Hinsicht machen konnte, für immer zu schätzen“ – auch wenn sie von dieser Aussicht ein wenig eingeschüchtert ist.
Zusätzlich zur Verleihung der Globes-Auszeichnung war Parker im Jahr 2025 als Jurorin für den Booker Prize tätig, für den sie 153 Bücher las. Sie hat auch eine Produktionsfirma, Pretty Matches, die „And Just Like That…“ und die neue Fortsetzung von „The Family Stone“ produzierte.
Dieses Interview wurde aus Gründen der Länge und Klarheit leicht bearbeitet und gekürzt.
Es war ein großes Jahr für Sie, mit der letzten Staffel von „And Just Like That…“ und der Jury für den Booker Prize. Das muss ein schöner Abschluss mit dem Carol Burnett Award sein.
Es ist sicher kein typischer Buchbinder! Ich war sehr zufrieden und dankbar für das Jahr. Das ist außergewöhnlich und ich bin zutiefst demütig. Es ist eine schöne und großzügige Geste der Golden Globes.
Haben Sie Carol Burnett beim Heranwachsen beobachtet? Hatte sie großen Einfluss auf Sie?
Das habe ich getan. In meiner Jugend hatten wir oft keinen Fernseher. Ich lud mich zu einem Freund nach Hause ein, der einen Fernseher hatte und der am Samstagabend CBS einschaltete, um sein Programm zu sehen, das mit Carol Burnett begann. Ich würde meine Freundin anrufen und fragen, ob ich vorbeikommen könnte, um mir Carol Burnett anzusehen. Sie war ein großer Teil meiner Kindheit. Sie war sozusagen das Tor zu außergewöhnlicher Komödie – physischer Komödie, intellektueller Komödie und einer wunderbaren Absurdität, aber oft auch auf überraschende Weise ziemlich herzzerreißend. Sie war und ist eine der großen Komikerinnen.
Meine Eltern lernten sich in einer Produktion von „Once Upon a Mattress“ kennen und ich spielte diese Rolle am Broadway in der ersten Wiederaufnahme nach (Burnetts) Starauftritt als Winnifred im Jahr 1967. Ich bin mit dem Cast-Album aufgewachsen. Sie war in vielerlei Hinsicht in meinem Leben. Seit unzähligen Jahrzehnten ist sie (für mich) eine enorm einflussreiche Person auf und neben der Leinwand.
Haben Sie Carol schon einmal getroffen oder mit ihr zusammengearbeitet?
Sie kam, um sich „Once Upon a Mattress“ anzusehen, also traf ich sie damals, aber ansonsten hatte ich keine Gelegenheit, mit ihr zu arbeiten. Ich bin all die Jahre wie Millionen andere ein Bewunderer von ihr geblieben.
Für Ihre Arbeit an „Sex and the City“ haben Sie bereits sechs Golden Globes gewonnen. Was bedeutet es für Sie, diese Auszeichnung für herausragende Leistungen im Fernsehen zu erhalten?
Ich habe beim Fernsehen angefangen. Meine erste Rolle spielte ich als Little Match Girl, als ich 8 Jahre alt war, für NBC. Zu meinem Glück veranstalteten sie ihre „Young People’s Specials“ in Cincinnati, Ohio. (Parker wurde in Ohio geboren.) Dieser ziemlich talentierte Regisseur namens Tom Robertson hat diese unglaublichen „Young People’s Specials“ geschrieben und Regie geführt. Als ich 8 war, stand ich mit 500 anderen kleinen Mädchen in der Schlange unserer örtlichen NBC-Filiale in der Innenstadt von Cincinnati, sprach vor und bekam die Rolle. Da konnte ich dieses Gefühl verstehen, das ich hatte, wenn ich Schauspieler bin. Das war vor 52 Jahren!
Ich habe das Gefühl, eine sehr glückliche, hart erkämpfte und unvorstellbare Karriere hinter mir zu haben. Ich hatte Gelegenheit, mit einigen der ganz Großen zusammenzuarbeiten – Schauspielern, Regisseuren, Autoren – und einigen der wunderbaren jungen Talente, die auf dem Vormarsch sind; alle möglichen unterschiedlichen Menschen aus unterschiedlichen Orten zu spielen, die unterschiedliche Leben führen und wunderbar unterschiedliche Hoffnungen und Träume haben. Darüber nachzudenken und zu versuchen zu vermitteln, was diese Auszeichnung bedeutet, ist für einen Moment rätselhaft. gezwungen zu sein, auf die letzten 52 Jahre zurückzublicken und den Gesellenberuf, den ich in vielerlei Hinsicht machen konnte, für immer zu schätzen. Ich habe darin so viel Liebe und kreative Herausforderung gefunden und so viele einzigartige Menschen kennengelernt.
Sie haben wirklich dazu beigetragen, den Weg für viele frauenorientierte Fernsehsendungen zu ebnen, die wir in den Jahren seit „Sex and the City“ gesehen haben. Was bedeutet es, eine so ikonische Figur in einer so ikonischen Show gespielt zu haben?
Es ist schwer, neue Worte zu finden, um die Art von Dankbarkeit und Glück zu beschreiben, eine Rolle zu spielen, die für mich so farbenfroh und interessant war und mir so viele Möglichkeiten bot, Dinge zu tun, die ich noch nicht getan hatte, und so lange mit den drei anderen Frauen zusammenzuarbeiten, die die Arbeit besser und so viel aufregender, lustiger und wichtiger gemacht haben. Auf den Straßen von New York zu fotografieren – meiner Heimatstadt, einer Stadt, die ich liebe – und sie auf eine Weise zu fotografieren, die sie in viel helleren Farben malt, aber eine Zuneigung und Romantik vermittelt, die bisher im Fernsehen nicht dargestellt wurde. Zunächst mit Darren Star zusammenarbeiten und dann den Großteil der letzten 25 Jahre mit Michael Patrick King als meinem Produktionspartner verbringen. Damit HBO unser Zuhause und meine berufliche Familie ist. All das summiert sich zu solchen Reichtümern. Das Wichtigste von allem ist, dass das Ziel eines Schauspielers darin besteht, es zu teilen, die Leute dazu zu bringen, es zu sehen und starke, leidenschaftliche Gefühle dafür zu entwickeln – gute und manchmal auch schlechte. Über so viele Jahre hinweg mit so vielen Menschen in Kontakt zu sein, ist wirklich Ihre große Hoffnung als Schauspieler.
Sarah Jessica Parker in „And Just Like That…“, der letztes Jahr nach der dritten Staffel zu Ende ging.
(Craig Blankenhorn / HBO Max)
Ist es ein bisschen bittersüß, diese Auszeichnung gleich nach dem Abschied von Carrie Bradshaw zu erhalten?
Es fühlt sich nicht bittersüß an; es fühlt sich an wie ein Satzzeichen, das sich angemessen anfühlt. Nicht, dass ich das bekommen sollte, aber es fühlt sich an wie eine schöne Umhüllung als eine besondere zweite Schicht, die ich mir nie hätte vorhersagen oder erträumen können.
Besteht die Möglichkeit, dass Carrie Bradshaw irgendwann in der Zukunft wieder auf unseren Bildschirmen zu sehen ist?
Ich habe dazu keine verlässlichen Vorhersagen. Wir achten darauf, was uns die Intuition sagt – wir werden weiterhin darauf hören.
Es war gerade der 20. Jahrestag von „The Family Stone“ und wir leider verlor die unvergleichliche Diane Keaton im vergangenen Jahr ein weiterer bahnbrechender Komiker. Welche Gefühle hatten Sie, als Sie die Nachricht hörten?
Verwüstet. Für ihre Familie, für die Filme, die sie noch drehen musste, für ihre allgemeine Präsenz in unserem Leben. Dank der sozialen Medien konnten wir mehr von ihr sehen. Es war ein so großer Verlust, der tief empfunden wurde, nicht nur wegen ihrer spektakulären Filmkarriere, sondern auch wegen der Art und Weise, wie sie die Welt mit Neugier und Belustigung betrachtete. Sie war eine ganz besondere Person – ich habe es immer gespürt, aber als sie starb, bot sich mir die Gelegenheit, es zu sagen. Ich habe mehr als einmal mit ihr zusammengearbeitet, aber insbesondere bei „The Family Stone“, um ihr bei der Arbeit zuzusehen, was ihr wichtig war, dass sie sich darum kümmerte und es ernst nahm, aber auch Zeit fand, albern, provokativ und neugierig zu sein und immer etwas sehr Wertvolles auf der Leinwand zu erschaffen.
Können Sie uns etwas über die Fortsetzung von „The Family Stone“ mitteilen?
Wir sind schon ziemlich weit. Ich habe es geliebt, mit (Regisseur) Tom Bezucha zu arbeiten. Der schwierigste Teil wird darin bestehen, die Zeitpläne aller Beteiligten herauszufinden. Und wie man ohne Diane existieren kann. Ihre Anwesenheit wird zweifellos sehr deutlich zu spüren sein.
Lassen Sie uns über Ihre literarische Prägung sprechen, SJP Lit. Die Bücher, die Sie in den letzten zweieinhalb Jahren veröffentlicht haben, sind alle so vielfältig. Wie wählen Sie aus, welche Bücher Sie veröffentlichen?
Es ist eine rein emotionale Reaktion. Sie erhalten um 14 Uhr nachmittags ein Manuskript und wissen, dass Sie es besser schnell lesen sollten, damit Sie an der Ausschreibung teilnehmen können. Ich verspüre den Drang, an einem Wettbewerb teilzunehmen, wenn sich ein Buch anfühlt wie eine ganz neue Stimme, eine Geschichte, die ich noch nie gehört habe, ein Ort, an dem ich noch nie war, Menschen, die ich nicht kenne, oft geschrieben von Debütautoren, die über so viel Talent verfügen, und man kann ihre Karrieren in 10 Jahren einfach spüren und wissen, dass sie eine der großen amerikanischen Stimmen sein werden. Oder eine Stimme aus einem anderen Teil der Welt. Jedes Buch, in das ich mich verliebt habe. Da ich mich besonders für Belletristik interessiere, veröffentliche ich fast ausschließlich Belletristik, aber nicht ausschließlich.
Unser jüngstes Buch, „I Am You“, wurde diese Woche in der New York Times zweimal als „die prächtigste Fiktion“ und als bestes Buch der Woche erwähnt. Ich stieg ins Flugzeug (um zu den Golden Globes nach Los Angeles zu kommen) und eine Frau hielt mich an und sagte, sie hätte „I Am You“ auf dem Flug zu lesen! Wenn man erlebt, dass die Leser dasselbe empfinden wie beim ersten Lesen, ist das ein echter Nervenkitzel. Wenn sie einen Autor zum ersten Mal treffen und zu solchen Anhängern werden, ihm treu bleiben und sich nach mehr sehnen. Das alles suche ich. Ich muss dafür kämpfen – ich trete gegen alle großen Verlage an, daher ist es sehr schwer, mithalten zu können. Aber ich werde es immer versuchen.
Und falls Sie dieses Jahr noch nicht beschäftigt genug waren: Sie haben auch den Booker-Preis beurteilt. Wie war diese Erfahrung?
Es war eines der Geschenke meines Lebens. Es war aufregend und enorm entmutigend. Jeden Monat gab es dieses Paket mit Büchern, die von einigen der wichtigsten Namen der Belletristik geschrieben wurden, und dann all diese neuen Stimmen. Ich war tief in mir drin und habe ganz besondere Geschichten erzählt. Es war qualvoll, Bücher loslassen zu müssen. Diese Beratungen mit den anderen vier Juroren zu führen – unter der Leitung von Gaby Wood, diesem schillernden, spektakulären Menschen, den ich kennengelernt, geliebt und respektiert und von dem ich so viel gelernt habe – war eine der aufregendsten Übungen, die ich je gemacht habe. Selbst wenn es Zeiten gab, in denen ich dachte, ich würde die Frist für die Beratungen nicht einhalten, tat ich es immer – ich konnte mich nicht hinten in der Klasse verstecken! Zu den Gewinner bekannt geben am 10. November im Raum mit allen Nominierten in der engeren Auswahl zu sein, die alle so ewige, vollkommen einzigartige Geschichten geschrieben hatten, und diese erzählen zu dürfen, war einer der aufregendsten Abende meines Lebens.
Können Sie zwischen dem Booker Prize und SJP Lit zum Spaß lesen?
Ich hatte nie das Gefühl, ich wünschte, ich könnte etwas anderes lesen. Wenn Sie ein gieriger Leser sind, wie wir alle (die den Booker Prize beurteilt haben), ist das ein Vertrag, der besagt, dass Sie in den nächsten 10 Monaten nur das tun dürfen, was Ihnen am besten gefällt. Ich erlebte jede einzelne dieser ersten Seiten voller Optimismus, voller Potenzial, voller Hoffnung. Selbst wenn ein Autor zu kurz kommt, möchte ich diese Zeit nicht zurückhaben. Es ist keine Belastung.
Würden Sie jemals selbst ein Buch schreiben?
Ich glaube nicht, dass ich dieses Talent habe. Mir fehlt die Disziplin. Ich schaffe es nicht, so lange allein in einem Raum zu sein. Da ich eines von acht Kindern bin, herrschte immer Chaos und Betriebsamkeit. Ich habe drei Kinder. Ich könnte nicht einmal alleine meine Zähne putzen. Ich muss immer mit anderen Menschen zusammen sein. Ich weiß nicht, wie (Autoren) das machen. Wenn man den Booker beurteilt, erkennt man wirklich, wie schwer es ist, ein großartiges Buch zu schreiben.
Ihre „And Just Like That…“-Kolleginnen Cynthia Nixon und Kristin Davis kehren mit „Marjorie Prime“ auf die Bühne zurück und tauchen mit „Are You a Charlotte?“ in die Podcast-Welt ein. Sehen wir uns bald wieder auf der Bühne oder beim Podcasting?
Ich habe das nächste Jahr noch nicht herausgefunden. Es gibt ein paar Filme, für die ich mich angemeldet habe, also werden diese wahrscheinlich zuerst gedreht. Es gibt ein Theaterstück, für das ich und mein Mann (Matthew Broderick) gebeten wurden. Podcasts, ich weiß es nicht.
